дневник будущего какая концовка настоящая
Дневник будущего какая концовка настоящая
Эта история о неком Юкки, который жутко меня бесит. Это плакса лет 14-16 точной информации не помню. Помимо плаксы он ещё и на мужчину не похож. Я в нём ничего мужского не смог увидеть.
На протяжении всего аниме вы будете наблюдать за тем, как Юно сходит с ума и чудит. И как Юки рыдает вечно, а Юно всё за него делает.
Советую аниме к просмотру. Подойдёт для всех. Глубокого смысла там нет, но всё же интересно наблюдать за тем, как развивается сюжет. Да и там же Юно, а она как идол для этого аниме.
Сюжет:
Мне зашло. Запутанный пространственно-временной цикл просто прекрасен! За происходящим интересно наблюдать, а твисты с антигероями очень грамотно прописаны. Единственное что, я так и не поверила в их любовь. Ну слишком высосано из пальца. Это скорее совпадение психических расстройств нежели любовь, но чисто моё мнение.
9/10 (из-за любовной линии)
Персонажи:
Парень, который всех бесит, но его можно понять. Девочка-психопатка, но тебе показывают, какой хорошей она может быть.
Теперь она моя вайфу. Будьте готовы, что авторы устроят вам качели в вашем отношении к героям.
Рисовка:
Приятная, как для тех годов. Мне понравилась прорисовка крови и некоторых моментов.
Опенинг/Эндинг:
Могу поклясться, что эндинг толком и не смотрела. Но опенинги мне зашли, особенно первый в русской версии.
Общий балл: 9/10
Одиннадцатое просмотренное аниме. Из-за разных причин пересмотрел два раза. Тогда очень сильно понравилось, на 9-ку. Сейчас же, оценку хоть и немного, но снизил.
Кто-то любит это аниме за романтику? Ее нет как в самом аниме, как и в списке жанров данного аниме. Тут только Пустоголовая Яндере по уши влюбленная на Юки, без каких-либо особых причин. Начинает сражаться вместе с ним. А он не начинает даже сопротивляться. Он принимает это и даже верит в нее после всего увиденного. Да, она спасала его, но он запомнил только это, а все остальное забыл. Забыл то, какая она психически-больная.
Главные Герои
Юкитеру. Главный герой. Один из самых бесячих персонажей этого аниме. Многие говорят: он маленький, любой в таком возрасте растерялся бы и начал плакать.
[Разбор] Mirai Nikki/Дневник Будущего
Дневник Будущего — это аниме, которое прекрасно демонстрирует то, насколько, казалось бы, приятные моменты в жизни оборачиваются неудачей, если не трагедией. Я встречал много мнений насчёт этой конкретной работы: кто-то говорит «Обязательно к просмотру!», кто-то — «Обойдите лучше стороной», а некоторые и вовсе не скрывают эмоций и призывают не смотреть. Аргументация, правда, у большинства советчиков хромает; но я их не виню: рассказать о чём-либо без спойлеров и склонить других к прислушиванию к вашему мнению — трудная задача. Есть и те, кто спойлеров не стесняется, но даже в таком случае аргументация обычно подхрамывает.
В русском сегменте для этого аниме я видел много рекомендаций и похвал, которых гораздо больше и которые намного заметнее, чем негативные отзывы. Далеко ходить не надо — одна из таких рекомендация находится в этом же блоге всего парой постов ранее. Считаю, что чаши весов пора уравнять, и делать я это собираюсь путём углубления в устройство мира, логики и сюжета этого любимого многими произведения японской анимации.
Что же не так с аниме про обыкновенного японского школьника, который получил возможность читать заметки о будущем его текущего окружения? На этот и не только вопрос я собираюсь найти ответ, сделав подробный разбор аниме «Mirai Nikki», также известного как «Дневник Будущего». 
Могу сказать, что это аниме мне понравилось, и свою долю удовольствия от его просмотра я получил. Без спойлеров я мало что могу сказать об этой работе, разве что повторить слова Razya : это аниме стоит смотреть только ради безумной яндере и её отношений с главным героем. В остальном там… Мало что есть.
Если вы хотели или хотите посмотреть это аниме — можете закрыть этот разбор прямо сейчас, потому что, по моему скромному мнению, после его прочтения воспринять аниме будет гораздо труднее, чем без предварительной подготовки.
На этом я закончу часть разбора без спойлеров, потому что добавить мне к ней нечего. Опять же, во время просмотра аниме мне понравилось, однако уже после просмотра я задумался о некоторых косяках, вопросы насчёт которых также всплывали время от времени, пока я смотрел аниме. Но перед тем, как мы к ним перейдём, я обязан описать происходящее в этом художественном произведении.
Наш герой по имени Юкитеру Амано — обыкновенный японский школьник. Правда, отношения со сверстниками у него не сложились, да и жизнь для Юкитеру не сильно мила. Товарищ Амано решил, что вести дневник в таком случае — хорошая затея. Только какой это дневник? Довольно странный, ведь он электронный, а записывает в него Юкитеру происходящие вокруг вещи: встречи сверстников, их разговоры (факт этого разговора), случайные события, вроде «Сегодня утром был брифинг о маньяке». Этим наш Главный Герой и живёт: записывает себе спокойно изменения окружающего мира: то, что слышал от других или то, что камень на привычном пути со школы до дому кто-то передвинул — и кое-как учится.
Но даже такой выход не не сильно спасает школьника. Поэтому, придя домой, он любит заматываться в одеяло и представлять, что говорит с самим Богом, которого зовут Deus ex Machina. Так и живёт Амано день ото дня: ходит к школу, приходит домой, поигрывает в дартс и постоянно обновляет дневник.
Можно долго рассуждать о том, как могла сложиться судьба Юкитеру дальше. Мог ли он стать нормальным или совсем с катушек слетел бы? Оставим это дело теоретикам и любителям пописать фанфики, а разбираться будем с тем, что с Амано-куном стало.
В один прекрасный день Юкитеру Амано как обычно вёл дневник, пришёл домой и укутался в одеяло, чтобы поговорить с Богом. В этот раз в разговоре Деус упомянул о «предстоящей игре», после чего разговор прошёл как обычно. Следующий день тоже прошёл бы как обычно, однако с утра Юкитеру обнаруживает в своём дневнике записи, которых он не делал. В течении всего дня случилась загадочные совпадения с записями в дневнике, пока нашему герою не сказал Деус, что его дневник получил божественное обновление и стал предсказывать будущее. Реакция паренька была очевидна, ведь бог-то не настоящий, ведь он всего-лишь придумал этого бога! Как оказывается, Деус экс Махина более чем реален и именно с его вмешательства в дневнике Юкитеру стали появляться записи о будущем.
Зачем я привёл этот список? А затем, что для понимания первого косяка нужно знать владельцев дневников. Напоминаю, все эти люди имели шансы стать властителями своего мира. В этом и проблема.
Кто у нас может стать богом? Маньяк, террористка, школьник, затем возомнивший себя супрегероем взрослый мужик со странной системой ценностей, объект культа, возненавидевшая весь мир и стремящаяся стать богом, чтобы его уничтожить, пятилетний мальчик… Отличный набор кандидатов в боги. Особенно Юно. Я вот понять не могу, зачем вообще устраивать игру для спасения мира, если в результате миру всё равно будет конец с таким руководством? И это не считая мотиваций некоторых персонажей, вроде того, что седьмые всего-лишь хотят быть друг с другом вечно, а Бакхс ставит своей целью создание нации предсказателей будущего. В итоге, если пересмотреть все варианты, то из всех двенадцати участников, более-менее на роль управленца мира подходят двое: Кейго Курусу и Камадо Уэсита, но первого потом ломает тот факт, что у его сына болезнь в терминальной стадии, и спасти его может лишь божья помощь. Ещё, возможно, сюда можно вписать одиннадцатого, но с очень, очень большой натяжкой…
Если говорить честно, то я всё аниме ожидал, что в конце появится Деус и скажет последнему выжившему: «Я не собирался никого делать богом, просто хотел развлечься перед смертью». Это бы отлично объяснило этот косяк с кандидатами и закрыло дыру, но, к моему сожалению, ничего подобного не произошло.
Проблема №3: Полуканонические вставки после титров
Возможно, второй абзац прошлой проблемы не является её частью, а всё потому, что информация о нём была взята из послетитровой вставки, которая имеется после практически каждой серии. В первой половине аниме они представляли собой истории получения дневников, а во второй они просто стали комедийными сценками. Дело в том, что непонятно, считать ли эти вставки каноническими, или нет. С одной стороны они раскрывают персонажей (немного, но раскрывают) и дают объяснения тому, как у остальных появились дневники будущего, но с другой в этих вставках временами происходит такая дичь, влияние которой на вселенную сомнительно. К примеру, в одной из таких вставок мать Юно пытается позвонить по телефону доверия, но этот телефон оккупировала несменная ведущая вставок — прислужница Деуса Муру-муру. В итоге помощи от неё целый нуль, и если мы будем считать эти вставки каноном, то из-за этой маленькой пакости Юно и тронулась головой, ведь её довела мать. Для меня это звучит как бред, но, с одной стороны, вселенная «Дневника Будущего» так и не определилась, чем она хочет делать: быть частью мрачного и реалистичного аниме или иметь что-то сильно мультяшное в себе.
Таким образом, сложно понять, можно ли считать эти вставки каноническими. Скорее всего, нужно, ибо некоторые моменты из них потом всплывают в основном сюжете.
Проблема №4: Неопределённость мира
Мир «Дневника Будущего» не знает, чем ему быть. Эта проблема уже была затронута, но о ней нужно говорить отдельно.
Большую часть времени на экранах у нас либо повседневность с уклоном на реализм, либо экшен. Подобное ставит некую планку, которую аниме, по какой-то причине, стремится сломать. Дело тут в комедийных моментах, те же вставки, и выходящих из ряда вон примеров, вроде Камадо Уэситы. Сцена погони за Юкитеру в торговом центре комична, сцена, где Урю подстраивает ловушку для Юкки и Юно, а потом из-за споров с четвёртым разрывает свой альянс и объединяется с парой ГГ, комичка сцена с Юкитеру и отцом в больнице комична, сцена с собачником, везущим еду своим собакам комична, отец Юкитеру и двенадцатый владелец дневника — полностью комичные персонажи. Я не говорю, что нужно в течение всего аниме держать зрителя в напряжении, но и слишком сильного контраста серьёзности с комичностью, как в этих ситуациях, тоже быть не должно. Да и дебилизма и тронутости персонажей, из-за которых они происходят, тоже.
Проблема №5: Камадо Уэсита
Камадо Уэсита в сравнении с другими людьми
Не люблю судить о людях по внешности, но таких людей просто не бывает. Я не знаю, как, что и почему, но то, что люди воспринимают подобных персон, как обыденность, не играет в плюс логике мира. Даже если внутри вселенной есть логическое объяснение существованию таких людей, нам его не дали.
Проблема №6: Рейсуке Хедзё
Пятый владелец дневника — пятилетний ребёнок по имени Рейсуке Хедзё. Что с ним не так? А то, что этот пятилетний ребёнок, имея не самый сильный дневник, где-то умудряется найти яды, противоядия и противогаз М10. Я не спорю: можно иметь ребёнка-гения в качестве персонажа, но для нас останется загадкой то, откуда он понабирал различных химикатов. Тоже не играет в плюс логике мира.
Проблема №7: Отец Юкитеру
Многих бесит Юкитеру Амано. Глядя на его отца, понимаешь, почему это так. С самим Юкитеру я с кое-как смирился, но не с его папашей. Я считаю, что отец Юкитеру — худший, просто худший персонаж всего аниме. Да, у него огромный долг и он ищет способы его погасить, но он при этом просто какой-то дегенерат, который творит ересь. От его тупости на лице остаётся след от фейспалмов, а сцены с ним едва ли не самые худшие во всём мультфильме. Некоторые не очень приятные события в аниме произошли из-за тупости, эгоистичности и вспыльчивости этого персонажа. Двенадцатый, конечно, тоже не самый разумный был, но даже он не так туп, насколько туп папаша Юкитеру. Такое игнорировать просто нельзя.
Исчез он, кстати, также внезапно, как и появился: его застрелили киллеры. Хотя бы он раскаялся перед смертью, и то хорошо.
Проблема №8: Характер Юкитеру
Проблема №9: Мотивация участников
Проблема №10: Сюжетная линия с Холоном III
Какие у меня претензии, если суммировать? Очередная локация, взявшаяся из ниоткуда и исчезающая в никуда в угоду сюжету, Холон III, находящийся там, — одна большая проблема. Мало того, что у него огромные вычислительные мощности, так и оказывается внезапно, что компьютер распределён по трём серверам, хотя речь шла большую часть времени только об одном, а о втором и третьем ни слова ни духу. Даже если две другие локации серверов Холона III были засекречены, как о них узнали остальные владельцы дневников? Также после подключения дневника восьмой нам показывают, что город едва ли не скатывается в хаос. Потом этот сервер взрывают и… Всё. А что потом? Что с людьми, которым дали силу, к которой их никто не готовил? Уничтожили ли вообще наши герои два других сервера Холона III? Эти вопросы остаются без ответов.
Итоги
Я не могу сказать, что Mirai Nikki — плохое аниме. В конце концов, у него есть интересный концепт, запоминающиеся персонажи (несмотря на то, что их всего три)и в какой-то степени уникальный сеттинг. Большинство аниме, которые мне приходилось встречать, не сильно привлекали меня своим сеттингом или атмосферой: либо слишком фантастично, либо слишком «темно». Mirai Nikki, как по мне, умудряется попасть в середину, ведь у нас, если подумать, есть обычный мегаполис, в котором жизнь идёт в обычном ключе за исключением Игры на Выживание, устроенной Богом. Мне сложно это объяснить, но меня это аниме привлекает некой «нормальностью» сеттинга. Также нельзя не отметить то, каким образом нарисовано аниме, потому что этим оно отличается от других.
Но следует признать, что на этом, за исключением опенинга и музыки, всё. Как говорил один человек:
Невольно я так и сделал, что, в частности, и привело к созданию этого поста. Персонажи хороши, но не все. А сеттинг…
Отдельно поговорю об опенинге. Во-первых: музыка заедает в голове. Во-вторых: чьей гениальной идеей было вставить в опенинг спойлеры смертей и сюжетных поворотов? К счастью, заметить их можно, только посмотрев аниме полностью, так что это скорее приятный бонус.
Опять же, я могу порекомендовать «Дневник Будущего», но если вы всё же решить посмотреть это аниме, то будьте готовы к тупости и непроработанности мира и действий.
На этом моё мнение-разбор закончено. Спасибо за внимание.
Обзор аниме Mirai Nikki (“Дневник будущего”)
Реальность бывает несправедливой. Далеко не всё хорошее в этом мире получает заслуженную популярность, и далеко не всё популярное на самом деле является чем-то хорошим. Примеры тому встречаются во всех областях искусства: музыка – классическая музыка, которую слушают лишь немногие, и попса, сводящая с ума миллионы; кино – документалистика, материалы для которой добываются потом и кровью, и дешевые американские комедии, которые всё равно каким-то немыслимым образом привлекают зрителей в кинотеатры; литература – произведения XIX-XX веков, которые чуть ли не насильно заставляют читать в школе, и чтиво вроде “50 оттенков серого”, ставшее едва ли не всемирным феноменом. К сожалению, в аниме подобных примеров тоже более чем достаточно. Не всегда популярность того или иного тайтла является мерилом его качества, далеко не всегда… На этот раз я расскажу вам про известный тайтл, который получил популярность очень спорными, даже грязными методами. Прошу любить и жаловать – Mirai Nikki (“Дневник будущего”).
Краткие сведения
Mirai Nikki – выпущенное осенью 2011 года творение студии Asread, для которой “Дневник будущего” и по сей день остается самой успешной и известной работой. Аниме состоит из двадцати шести серий, в основе сценария лежит манга. События разворачиваются вокруг двенадцати избранных, каждый из которых участвует в игре на выживание. Призом в игре является возможность стать новым богом пространства и времени. Каждому участнику был предоставлен “дневник” со своими особенностями, но общей основной функцией – он может предсказывать будущее. На основании этих данных владелец дневника может изменить своё будущее и избежать смерти, или же добиться смерти оппонента. Двенадцать участников, двенадцать дневников, но победитель может быть лишь один.
Персонажи
Главный герой – Юкитеру Амано (Yukiteru Amano), олицетворяет собой два типажа мужских персонажей, которые я не люблю больше всего. Первую половину сериала он представляет собой хныкающего слабака, кричащего по любому поводу, но не предпринимающего ничего, что могло бы изменить ситуацию в его пользу. А ближе к концовке сериала он вроде как становится более уверенным в себе, но на самом деле превращается из обычного слабака в слабака, который хочет всех защитить, но из-за слабости сделать этого не может, и потому творит беспредел. Юкитеру был бы хорошим персонажем в каком-нибудь комедийном гаремнике. Достаточно взглянуть на серии в Mirai Nikki, в которых акцент сделан на комедийной составляющей (таких, кстати, немало). В них Юкитеру раскрывает свой потенциал сполна, да и тупостью не так раздражает. Но вот незадача: Mirai Nikki – это не комедия. Я вообще не понимаю, кому могло придти в голову сделать бесполезного, крикливого слабака главным героем в психологическом аниме с мрачной атмосферой. Одно дело, если бы Юкитеру под воздействием происходящих событий постепенно становился уверенным в себе героем, но ведь и этого фактически не происходит. То, каким Юкитеру становится в последней части сериала, развитием назвать сложно – он просто резко меняется, словно по щелчку пальцев. А понаблюдать за ничем не выделяющимся слабаком, на которого вешаются все встречные красотки, можно и в гаремнике. В общем, Юкитеру – это один из самых существенных недостатков аниме. Но далеко не единственный.
Ситуация с главной героиней, Юно Гасаи (Yuno Gasai), обстоит слегка получше. В первых сериях она действительно смогла меня заинтриговать необычным характером. Хотя, заслуга в этом принадлежит скорее не Юно, а тому факту, что я практически не смотрел аниме, в которых главными героинями были бы яндере, и наблюдать за подобным типажом мне было в новинку. Для тех, кто не знает: яндере – это психически неуравновешенный персонаж (чаще девушка), который во имя объекта своей любви способен на совершение любых преступлений, вплоть до убийства друзей и близких. Но к сожалению, эффект новизны от характера Юно быстро рассеивается – чем дольше ты за ней наблюдаешь, тем сильнее она начинает утомлять. Шаблоны её поведения со временем становятся всё очевиднее и очевиднее, в то время как характер не получает совершенно никакого развития, разве что становится чуточку безумней. Постоянные высказывания о том, что она “защитит бедного Юкки”, произносимые с розовыми щечками на лице, у меня быстро начали вызывать отторжение.
В отличие от главных персонажей, второстепенные получились куда как неплохо. Посредственная реализация сюжета с огромным количеством логических ошибок не позволила им раскрыться во всей красе, однако даже в таких неблагоприятных условиях их потенциал очевиден. Причин тому можно выделить несколько. Во-первых, потому что сценаристы их не жалеют: герои могут умереть в любой момент, что заставляет с первой же секунды пристально к ним приглядываться. Во-вторых, акцент с одних персонажей быстро перескакивает на других, благодаря чему они не успевают надоесть. В-третьих, им придумали какие-никакие, но предыстории, в которых объясняется, почему они решили участвовать в игре. Среди понравившихся мне персонажей я бы выделил Четверку, Девятку и Двенадцатого, среди посредственных – друзей Юкитеру, которые по необъяснимым причинам раз за разом активно лезут в самое пекло и стремятся к своей погибели. Ах да, еще отмечу Мурумуру, которая прекрасно справляется с ролью комедийного элемента.
Сюжет
Поразительно, как в одном сценарии могут совмещаться столько положительных и отрицательных качеств. С одной стороны, в основу Mirai Nikki заложена интересная и перспективная идея битвы за возможность стать божеством. Она открывает безграничные возможности для взаимодействий между персонажами (союзы, предательства и т.д.) и неожиданных сюжетных поворотов (вроде главной тайны Юно – лично я не смог её угадать). Кроме того, в Mirai Nikki поддерживается высокая динамика: новые персонажи появляются вовремя, старые умирают часто, и почти в каждой серии происходят важные события. Именно благодаря этому аниме смотрится без особых проблем. Еще одной положительной чертой я бы назвал концовку – лично мне она понравилась. С другой же стороны, в сюжете Mirai Nikki скрывается невероятное количество логических недоработок и глупостей, видеть которые мне, как зрителю, который при просмотре старается анализировать увиденное, было крайне тяжело.
У всех персонажей периодически проявляется кретинизм и забывчивость. Твой “друг” сдал тебя террористке, которая желала твоей смерти? Хм, почему бы не простить его и не пойти на прогулку в парк, где недавно произошло убийство. Пару недель назад тебя обманула красотка, которую ты защищал? Хм, почему бы вновь не помочь таинственной незнакомке. Твой друг ценой своей жизни и отрубленной головы доносит до тебя важную информацию? Хм, почему бы не забыть про нее и вспомнить лишь через несколько часов. Про моменты, в которых хрупкая девушка в одиночку кладет отряд спецназа, я вообще молчу. Логические несостыковки и глупости встречаются в каждой серии. Именно из-за них мне было трудно всерьез воспринимать происходящее на экране – то и дело хотелось продавить лицо фейспалмом. А ведь, казалось бы, ничто не мешало сценаристам лишний раз переосмыслить сюжетную линию и доработать её, ведь большинство косяков можно было бы убрать парой небольших правок. Но не судьба…
Вероятно, вы зададитесь вопросом: “Как аниме, наполненное столь обширным списком недостатков, обрело широкую популярность? Быть может, на самом деле оно не так уж плохо, как ты тут описываешь?” Популярность достигается за счет нескольких классических приемов. Первый, и самый очевидный – это жестокость. На экране то и дело проливается кровь, крупным планом демонстрируются оторванные руки и обезглавленные тела. В роли жестоких убийц, кстати, зачастую выступают миловидные девушки или дети. Второй прием – фансервис. Обнаженные женские тела появляются на экране с завидным постоянством. Нельзя сказать, что в Mirai Nikki этим злоупотребляют, но факт остается фактом. Третий прием – демонстрация откровенного трешака вроде поцелуев между парнями, любви между девушками, изнасилований и секса. Заметьте, ни один из перечисленных выше приемов не добавляет Mirai Nikki художественной ценности – они лишь отвлекают зрителя от поверхностности персонажей и недоработок в сюжете, и привлекают внимание молодой зрительской аудитории, для которых перечисленные выше вещи являются запретным плодом, который так и хочется узреть воочию. И это работает – на MAL на момент написания обзора Mirai Nikki располагался на девятом месте по числу просмотров и популярности. Примерно на тех же принципах популярностью обзавелся и хорошо известный Highschool of the Dead.
Рисовка
Графическая составляющая Mirai Nikki находится на неплохом уровне. Большинство персонажей быстро запоминаются, пускай они и не отличаются оригинальностью или проработкой. Крупные планы получились яркими и подробными. Среди слабых мест можно выделить посредственные фоновые изображения и не очень качественную анимацию. Но для студии Asread подобный уровень рисовки можно считать очень и очень достойным.
Музыка
Музыка – это, безоговорочно, самая сильная сторона Mirai Nikki. Именно благодаря фоновой музыке, даже несмотря на сюжетные огрехи и глупости, в аниме поддерживается напряженная атмосфера. Несколько годных фоновых композиций отправились прямиком в мою музыкальную коллекцию. Первый опенинг Kuusou Mesorogiwi в исполнении Yousei Teikoku великолепен как с точки зрения музыки, так и картинки. Второй опенинг Dead END в исполнении Faylan получился слабее – во многом из-за того, что в оригинале он исполнен на английском языке, с которым у многих японских исполнителей явные проблемы. Первый эндинг Blood Teller в исполнении Faylan очень даже неплох. Второй эндинг filament в исполнении Yousei Teikoku мне показался послабее. В общем и целом, музыкальная составляющая Mirai Nikki получилась превосходно.
Оценки
Персонажи – 3.0. Откровенно слабые главные герои, более-менее качественные второстепенные.
Сюжет – 5.5. Годная завязка, хорошая концовка. Динамичное развитие событий. Огромное количество нелогичностей и глупостей в сценарии.
Рисовка – 7.0. Хороший дизайн персонажей и крупные планы, слабые фоновые изображения и анимация.
Музыка – 8.0. Качественное музыкальное сопровождение, начиная с опенингов и заканчивая фоновыми композициями.
Заключение
Мне обидно. Обидно, что в то время, как про хорошие тайтлы вроде Aoi Bungaku или Shouwa Genroku Rakugo Shinjuu слышали очень немногие, такие тайтлы, как Mirai Nikki, известны каждому второму фанату аниме. Нет, я понимаю, почему он так популярен: помимо откровенно трешовых элементов в нем есть интересная задумка, динамичный сюжет и несколько хороших персонажей. Я ведь и сам досмотрел его без особых проблем, и поэтому не ставлю итоговую оценку ниже. Но получать удовольствие от просмотра Mirai Nikki можно, только полностью выключив мозг: тогда и нелогичности в глаза бросаться не будут, и поведение героев не будет казаться странным. Но, к сожалению, я не умею смотреть психологическое аниме, при этом не размышляя. Когда комедийная составляющая в психологическом тайтле выглядит лучше, чем, собственно, психология, это значит, что при его создании что-то пошло не так. В общем, смотрите на свой страх и риск, хорошенько оценив все за и против. Я вас предупредил.