есть какая нибудь мелодрама

22 российские мелодрамы, которые ничем не уступают голливудским

Одна из первых заметных ролей Константина Хабенского. Его герой, Андрей Калинин, отчаянно рвется поступить в театральный вуз — парню уже 24 года, и на следующий год не примут документы. И надо такому случиться, что в приемной комиссии сидит не кто-нибудь, а звезда кино и театра Елизавета Каминская (Елена Сафонова), у которой сильно не задался день, — и значит, он не задался у всех абитуриентов. Калинин пытается умиротворить и утешить любимую с детства актрису, что ожидаемо заканчивается немного нервным соитием. Дальше следует сложный роман между молодым актером и уже не очень молодой женщиной, которая к тому же оказывается больна. После ее ухода герой Хабенского теряет опору, тоскует и с горя идет по рукам кинокарьеристок, которые привыкли употреблять юные таланты в перерыве между дублями. Фильм снят через защемляющие душу золотистые фильтры, что несколько смягчает цинизм истории — женской собственностью Калинин становится вполне себе в прямом смысле. Впрочем, Дмитрий Месхиев («Свои», «Батальон») милосердно дает герою еще один шанс — стать собственником своей судьбы. И пусть финал картины выглядит несколько смазано, будто хеппи-энд натянули белыми сюжетными нитками, задачу он выполняет на ура: заставляет поверить в то, что великая любовь в жизни может случиться не однажды. Помимо этого фильм также очень интересен с точки зрения нарождающегося в стране на тот момент феминизма. Как выяснилось, страдать от объективации могут не только девочки.

Олег Янковский играет профессора Дмитрия Чарышева, который настолько увлечен собой, что в упор не замечает жену. Зрители жену тоже почти не видят — она умирает в первых кадрах. Потом на ее похороны приходит странный мужчина Иван (Сергей Гармаш) — тот, с кем жена Дмитрия изменяла ему на протяжении всей семейной жизни. Чарышев, понятное дело, узнает об этом и пытается свести с Иваном какое-то знакомство, выпытывая, что же его покойная красавица и умница нашла в этом мезальянсе. В классической русской мелодраме чаще всего страдает женщина. Здесь жизнь выворачивает наизнанку двух интересных мужчин — причем режиссер Валерий Тодоровский не щадит обоих. Достается и Дмитрию — за невнимание и самоуверенность, и Ивану — за мягкотелость и неумение принять решение. Картину упрекали в излишнем романтизме и некой выспренности персонажей. Но это не помешало Тодоровскому создать настоящее мужское кино, пусть и очень камерное, и на такую щекотливую тему. А диалоги в исполнении Янковского и Гармаша можно смело заносить в золотой мелодраматический фонд. Вообще, если вы женщина и хотите чуть-чуть понять мужчин, непременно посмотрите «Любовника».

Подробности личной жизни великого писателя, лауреата Нобелевской премии и автора «Темных аллей», рассказаны с вежливой отстраненностью, но при этом с беспощадной детализацией. Это, наверное, лучшая картина Алексея Учителя. В ней Андрей Смирнов гениально сыграл Бунина. Во-первых, они с героем похожи чисто внешне. Во-вторых, актеру удалось филигранно передать всю сложность противоречивой натуры писателя: сочетание издерганности и нежности, лиричности и замкнутости. При этом образ Бунина, согласно законам жанра, подается через его женщин: жену Веру (Галина Тюнина), любовницу Галину Плотникову (Ольга Будина) и ее коварную подругу Марго (Елена Морозова), которая затем уведет молоденькую хорошенькую женщину от писателя. Яркие женские образы — главная ценность этого фильма. Можно понять Бунина, который мечется от одной дамы к другой, злится и замыкается в себе, заводит собаку и бросает фразу насчет того, что «одной сучкой больше или меньше, какая разница».

Источник

Лучшие мелодрамы о любви до слез

Со времен культового фильма «Красотка» зрители ждут вожделенного хэппи-энд в каждой новой мелодраме. Истории любви современный кинематограф снимает «пачками», но лишь немногие из них возьмут за душу и заставят сопереживать.

Любовь – то чувство, без которого нет смысла, и для каждого человека она и есть цель его жизни. Так что тема – вечная. Еще много историй о любви в кино придется пережить зрителю, и украдкой вытирать слезы.

Лучшие мелодрамы, над которыми зал рыдал, появлялись на больших экранах разных стран в разное время, и вошли в золотой кинематографический фонд. В него стоит периодически заглядывать, чтобы вместе с героями окунуться в омут с головой и воскликнуть: «Вот оно, настоящее, к чему надо стремиться!».

Возьмем за точку отсчета мелодрамы после 2000 года, ведь каждый год премьера какой-нибудь из них потрясает своей любовной историей, да так, что наворачивается слеза.

Мелодрама «Сладкий ноябрь» (2001 г.)

Простая история о двух противоположностях, которых случайно свела встреча.

Он знает все наперед, одержим работой и все у него разложено по полочкам. Она – непредсказуемая, хрупкая и обворожительная. Для нее его образ жизни неприемлем, так почему бы не стащить с него элегантный костюм и галстук. Киношный ход напоминает историю Эдварда Льюиса, жизнь которого резко поменяла Вивьен, заставив пройти босиком по обычной зеленой траве. Отличие лишь в том, что для любви главных героев был всего лишь один месяц, вмещающий всю полноту красок жизни, простых радостей и печалей. Волшебница-любовь смогла за этот месяц превратить циника в человека, наполненного безграничной нежностью.

Каждая сцена этого фильма погружает зрителей в мысли и заставляет переживать всю палитру чувств. Саундтрек – бесподобный, а душой картины называют песню «Only time»: она о времени, которое расставит все по своим местам.

Жаль, что критика обошла картину своим вниманием, хотя актеры на него рассчитывали. Говорят, что ради роли Сары Шерлиз даже отказалась от участия в «Перл-Харборе», который получил Оскара. Но для зрителей ее Сара – яркая звездочка на кинематографическом небосклоне.

Мелодрама «Стрекоза» (2002 г.)

Кевин Костнер попал сразу в триллер, драму и мистику. Актеру не понадобилась партнерша, чтобы показать всю силу любви. Поэтому роль доктора Джо Дэрроу называют особенной.

Он ищет ответы на вопросы, которые подкидывает ему жизнь после трагической смерти жены. Стрекозы прокладывают ему путь, что он должен пройти, чтобы узнать правду. Ничего страшного в том, что ушедшие в другой мир дают знаки, и хотят изменить жизнь. Ведь повод для этого есть, надо лишь действовать. Ведь стрекоза – не просто так, а подсказка, ключ, открывающий тайну.

Сюжет захватывает с первых минут, эмоциональна нагрузка на зрители постоянно возрастает, а финал – просто поражает и трогает до слез. В общем, чудеса случаются, даже если героиня неожиданно не воскресает.

Фильм о любви, о вере и надежде. Все, как классик и прописал.

Мелодрама «Реальная любовь» (2003 г.)

Сразу несколько любовных историй, которые связаны между собой совершенно неожиданным поворотом. Но все пары встречаются в аэропорту, чтобы улететь на медовый месяц, в отпуск или по другим делам.

Главных героев нет, разве что все девять пар, которым предстоит убедить зрителей, что любовь вокруг нас.

Актерский состав впечатляет: Эмма Томпсон, Хью Гран, Кира Найтли, Колин Ферт и другие.

Картина – дебютная в профессиональной деятельности известного сценариста Ричарда Кертиса. Он предложил зрителю разные варианты одного и того же чувства, заставил сопереживать героям и радоваться вместе с ними. В общем, стоит внести в свой мир немного бреда, чтобы узнать все грани любви.

Мелодрама «Дневник памяти» (2004 г.)

Глубокая история, захватывающая и держащая зрителя на пределе. Будут ли главные герои вместе, или их пути разойдутся. Он верит, что ей никуда от него не деться, ведь им было так хорошо вдвоем.

За каждой настоящей любовью стоит большая история – гласит слоган фильма. Его режиссер американец Ник Кассаветис принимал поздравления не единожды, ведь эта картина обошла почти все кинофестивали.

Мелодрама «Мемуары гейши» (2005 г.)

Роб Маралл взялся поставить фильм по книге-бестселлеру с одноименным названием и не прогадал. Его режиссерские амбиции были удовлетворены и Оскаром, и Золотым глобусом, и Грэмми, и еще массой других престижных кинонаград.

История трогательная, хотя восточные критики нашли в ней сразу несколько несостыковок и упрекали авторов картины, что она далека от книжной. Но зритель шел в залы, касса росла, а с ней и популярность. Особенно фильм пришелся по душе западному, американскому и российскому зрителю. Им сложно определить японка или китаянка играет главную роль, ведь их внимание полностью отвлечено на традиции, культуру и ритуалы страны Восходящего солнца. Но именно за актерский подбор больше всех и досталось фильму от азиатских критиков. Только они в маленькой хрупкой девочке из бедной японской семьи, которая с годами стала настоящей красавицей и постигла все премудрости профессии гейши, смогли разглядеть не японку.

Сайюри прошла все круги ада и научилась владеть собой, а еще лучше – сердцами мужчин, разбивая их одно за другим. Хотя ее сердце было отдано однажды и навсегда единственному, с которым ей предстоит встретиться и не открыть своих чувств.

Но и эта голливудская сказка оканчивается вполне счастливо на фоне цветущей сакуры и силы чувств. Так что зрителю не удастся сдержать слез умиления.

Мелодрама «Дом у озера» (2006 г.)

Фантастическая любовь показана в дебютной киноленте режиссера Агрести, в прямом и переносном смысле этого слова. Ведь героев разделяют не расстояния, а целых два года. Она живет в будущем, а он – в прошлом, и пересечься – проблема, которую они все равно преодолеют.

Их связывает одно место – дом, куда вселяется разочарованный в жизни архитектор Алекс Уайлер. Он и находит письмо незнакомки в своем почтовом ящике, которая извиняется за следы собаки на полу и пыль на чердаке. Откуда ни возьмись, появляется пес, что тут же вляпывается в краску и оставляет всюду свои следы. Переписка через почтовый ящик и есть их единственная связь, пока Алекс не решается найти незнакомку. Фантастика, но герой умудряется преодолеть эту стену ожидания в два года и из этого получается букет чувственной романтики.

Дуэт Киану Ривз и Сандры Буллок великолепен: им удалось показать всю глубину одиночества и настоящего чувства, для которого вообще нет никаких помех. Пара выиграла премию кинокомпании Fox как лучшая в кино. Удивительно, но актер получил за эту роль номинацию антипремии «Золотая малина».

Романтическую историю дополняет потрясающая музыка и великолепные пейзажи.

Мелодрама «P.S. Я люблю тебя» (2007 г.)

И снова письма, через которые главный герой общается со своей женой с того света, чтобы помочь своей любимой жить без него. Красавец и романтик в исполнении Джерарда Батлера готов показать всем мужчинам как моно любить. Даже после смерти. Актриса Хилари Суонк – воплотила на экране образ любящей и скорбящей жены Холли, которая выбралась из безнадеги и панического отчаяния благодаря своему любимому.

Он хорошо знал ее и выстроил ее жизнь таким образом, чтобы она смогла сделать первые шаги без него. Он будто был все время рядом, направлял и оберегал ее. И если бы не эти послания, то кто знает, смогла ли б молодая женщина выплыть из «перевернутой лодки». Кстати, в фильме много юмора, несмотря на весь трагизм ситуации, и великолепных видов Ирландии – страны, откуда родом автор бестселлера Сессилия Ахерн. По ее одноименной книге и был снят этот киношедевр.

Мелодрама «Жена путешественника во времени» (2008 г.)

Время и в этом фильме не властно над чувствами, а периодически и внезапно исчезающий муж – не повод для грусти.

Главный герой умеет перемещаться в прошлое и будущее, где однажды встречает девочку, которая и станет его женой. Загвоздка в том, что они встретились, когда ему было 36 лет, а ей – всего шесть. А пожениться смогут, когда ей будет 23 года, а ему 31. Как такое может быть? Киноистория дает ответ и на этот вопрос, который Генри и Клэр пытались решить вместе. Актерский дуэт – Эрик Бана и Рэйчел Ммакадамс – не удостоился за работу престижных наград, но зрительские симпатии, безусловно, на их стороне.

Мелодрама «Загадочная история Бенджамина Баттона» (2009 г.)

Жизнь наоборот: он родился глубоким стариком, а умер – младенцем. Они познакомились, когда она была девочкой, а он – весь в морщинах. Но вместе им было весело и интересно. Потом начнется у каждого своя жизнь, но благодаря письмам они будут все знать друг о друге. У них будут несколько лет, когда их судьбы пересекутся, и это будет самое счастливое время.

Фильм режиссера Дэвида Финчера получил множество премий, в том числе и десять кинопремий «Оскар», а известные актеры Брэд Питт и Кейт Бланшетт были номинированы на лучшую мужскую и женскую роль.

Мелодрама «Ешь, молись, люби» (2010 г.)

Если хочешь найти любовь – сделать это никогда не поздно. Даже если за плечами не один роман и ты – зрелая женщина. Джулия Робертс сыграла главную героиню Лиз, убедительно доказав, что только поняв себя можно рассчитывать на счастье.

Правда за ним она проделала тысячи километров, путешествуя по Италии, где открыла для себя вкус к еде, в Индию, где пыталась постигнуть медитацию и в Индонезию, где хотела обрести гармонию с миром. Никакой фантастики ведь фильм снят по автобиографической книге Элизабет Гилберт.

Партнером актрисы стал также оскароносец Хавьер Бардем. История их отношений романтическая и страстная, завершающаяся громким хэппи-эндом, как это и любит красотка Джулия.

Мелодрама «Полночь в Париже» (2011 г.)

Этот фильм называют трогательным и воздушным кинопоцелуем Вуди Аллена самому романтическому городу мира Парижу. Режиссер получил за картину «Оскар» и ряд других престижных премий. Публика в очередной раз была очарована, а критики отзывались только в превосходных эпитетах.

Главного героя сыграл известный комик Оуэн Уилсон. Его переносит не просто в прошлое, а в другую эпоху, где на время его компанией становится Хемингуэй, Пикассо, Дали, Фицджеральд и их друзья. Ночная жизнь Парижа и людские драмы великих, которые еще и не знали об этом.

Жизнь в том измерении завораживает, и наш герой отправляется каждую ночь в логово богемы – кафе на углу узких парижских улочек. Причем его невеста не в восторге от его ночных похождений, но свою тайну он ей не раскрывает.

В той эпохе он и встречает Андриану (актриса Марион Котийяр) – бывшую девушку Модильяни. Между ними появляется симпатия. В общем, история завораживает и удерживает внимание зрителя на протяжении всей картины, заставляя много размышлять, вглядываясь в созданные образы бесшабашных художников ушедшей эпохи.

Мелодрама «Три метра над уровнем неба», 2012 год

У каждого свой потолок любви. У героя испанской мелодрамы Аче она три метра над уровнем моря. И пусть родители возлюбленной против, да и она сама сомневается в будущем с таким бездельником, но любовь не обманешь. Марио Касас и Мария Вальверде справились с ролями на отлично, создав в кадре настроение и очаровав зрителя своей историей.

Невероятно красивые виды Барселоны и музыкальный фон дополняют романтический настрой. Картина наполнена трогательными сценами, при просмотре которых невозможно не пустить слезу.

Мелодрама «Великий Гэтсби» (2013 г.)

Очередная экранизация романа Фицджеральд публика ждала с нетерпением. Интрига заключалась не в том, переплюнет или нет картина прошлые, ставшие классикой, а получит ли Ди Каприо вожделенный «Оскар». Не получил, но его игра была оценена критиками высоко, в отличие от самого фильма.

Однако эту историю любви стоит посмотреть. Одни называют ее великой, чистой и невозможной, другие – надуманной. Те и другие правы: силу любви не умаляет образ любимой, который человек придумал. Гэтсби погрузился в свою мечту настолько, что жил только ради ее достижения, а его Дейзи оказалась немного другой. Он создал себя сам, но так и не получил того, что хотел. За исключением богатства, конечно.

Мелодрама «Прежде чем мы расстанемся» (2014 г.)

Всего одна ночь решила судьбу героев, хотя финальные аккорды нельзя назвать хэппи-эндом: они разошлись каждый своей дорогой, но теплые чувства друг к другу сохранились.

Дебютная работа Криса Эванса как режиссера, сыгравшего и главную роль, пришлась по душе его многочисленным поклонникам. Его спутница, которую сыграла Элис Ив, полна обаяния, непосредственности и импульсивности. В целом, актерский дуэт оказался удачным. На экране они смотрятся вполне искренними, им сразу доверяешь и переживаешь вместе все коллизии.

Она опаздывает на поезд, случайно разбивает телефон, а он его находит и пытается ей помочь уехать. Но без гроша в кармане это сложно сделать. Но парень настроен решительно и придумывает различные способы раздобыть деньги. В общем, ночь была насыщенной на события, после которых совершенно незнакомые люди становились друг другу ближе. Они открывали не только характеры друг друга, но и многое в себе.

Мелодрама «Лучшее во мне» (2014 г.)

Еще одна душещипательная история романиста Николаса Спаркса в исполнении режиссёра Майкла Хоффмана. Зрители оставляют противоречивые отзывы: одних фильм не отпускал до финальных титров, другие считают, что актеры не дотянули до накала чувств.

Сюжет поделен на два периода жизни героев: их зарождение чувств в молодости (актеры Джеймс Марсден и Мишель Монаган) и нечаянная встреча и переосмысление прожитых двадцати лет (актеры Люк Брейси и Лиана Либерато). Но если это любовь, то от нее никуда не деться, даже если весь мир против влюбленных. Много непростых вопросов поднимает фильм, да и легких ответов ждать не приходится, но тем интересней следить за сюжетом. Так что в путь!

Мелодрама «Вселенная Стивена Хокинга» (2015 г.)

Фильм Джеймса Марша был выдвинут на шесть номинаций «Оскара», но получил одну – за лучшую мужскую роль. Эдди Редмэйну роль известного ученого-физика принесла успех и мировое признание.

Биографическая история рассказывает о жизни семейной пары, которые нашли друг друга еще в студенческие годы и вместе шли по жизни и в науке. Ему было всего 21 год, когда он знал о странном диагнозе и приговоре врачей. Но это не испугало будущую жену. Болезнь привела его к параличу, но отпущенные ему два года растянулись на целую жизнь.

Отличное кино о силе воли, о науке, о морали, о дружбе и любви.

Мелодрама «До встречи с тобой» (2016 г.)

Трогательная история сиделки и молодого симпатичного богача, прикованного к креслу. Он потерял надежду на счастье, когда его девушка вышла замуж за его лучшего друга почти сразу после аварии, в результате которой он парализован, но и веру в будущее. Все по местам расставила Луиза, согласившаяся на работу сиделки от безысходности.

Актерский дуэт Эмилия Кларк и Сэм Клафлин впечатлил зрителей, несмотря на то, что некоторые критики упрекали британскую актрису в переигрывании. Однако по итогам зрительского голосования они все же взяли одну из популярных американских премий «People’s Choice Awards». Британский режиссер Теа Шеррок также получила ряд наград. Ей удалось удерживать внимание зрителей не только стремительно развивающимися отношениями, но и затронуть тем семейных ценностей и эвтаназии. Так что в конце фильма лучше приготовить носовой платок.

На этом все, делитесь в комментариях своим списком лучших мелодрам до слез.

Источник