на каком музыкальном инструменте можно играть одной рукой
Сыграть на варгане, чтобы освоить новый инструмент и почувствовать себя шаманом
Если вы не умеете играть ни на одном музыкальном инструменте, но хотите научиться, можно начать с варгана. Это старинный музыкальный инструмент, очень простой и по конструкции, и по освоению. Исполнить на варгане песню любимой группы с первого раза сложно, зато можно извлечь из него необычный звук, помедитировать или почувствовать себя немного шаманом.
Что такое варган
Инструмент варган относится к самозвучащим язычковым. Это значит, что у него нет ни струн, ни клавиш, а лишь язычок, благодаря которому и создаётся мелодия. Чтобы на нём играть, один конец варгана обхватывают губами и зубами и ударяют пальцем по язычку. Это вся теория, которую нужно знать новичкам. Остальное отрабатывается на практике.
Не существует какого-то единственно правильного способа играть на варгане. Чтобы освоить инструмент не нужна музыкальная теория — он издаёт всего одну ноту. При этом многие из тех, кто играет на варгане, приходят к своему неповторимому стилю.
Послушайте, на что способен варган
Как научиться играть на варгане
Проще всего учиться играть на варгане по урокам в Ютубе. Как и с любым музыкальным инструментом, для начала нужно научиться правильно его держать. Хорошая новость в том, что это очень просто.
Дальше можно начинать играть. Для начала просто ударяйте по язычку варгана и научитесь держать ритм. Затем усложняйте темп, добавляя новые элементы, например, ритмичное дыхание. Вы заметите, как будет меняться ваша мелодия.
Как извлечь первые звуки из варгана
Ошибки новичков
Какими бывают варганы
Варган — старинный инструмент. В разных вариациях он существовал у многих народов и назывался тоже по-разному: в Якутии — хомус, в Италии — маранзано, в Монголии — аман хуур.
Варганы различаются формой (дугообразные и пластинчатые), размером и тональностью мелодий. В качестве первого инструмента многие советуют выбирать алтайский комус. Он считается универсальным, и на нём можно освоить основные приёмы игры.
Алтайский комус отличается овальной петлей рамки. Ещё у него легкий язычок, что важно для начинающих
Где купить варган
Выбирая варган, лучше всего сходить в магазин музыкальных инструментов, чтобы подержать его в руках и понять, какой размер лучше подходит. Если такого магазина рядом нет, можно купить варган в специализированных интернет-магазинах. Стоит инструмент для начинающих до 1000 ₽.
Если от выбора в музыкальных магазинах разбегаются глаза, можно поискать варган в популярных интернет-магазинах. В них чаще всего продаются самые популярные модели.
Варган в красивом футляре можно купить в подарок
Кому понравится играть на варгане
Любителям этнической культуры. Мистические звуки варгана напоминают нам о северных шаманах. А игра на нём помогает расслабиться или даже войти в легкий транс. Ещё варган можно использовать для медитации.
Тем, кто умеет играть на других музыкальных инструментах. Наверняка у вас нет проблем с чувством ритма, а значит освоить варган будет очень просто. Сможете добавить ещё один инструмент в копилку навыков или объявить себя человеком-оркестром.
Любителям электронной музыки. Как ни странно, но многие, впервые услышав варган, вспоминают не национальную музыку, а электронную. Если вы любите техно и транс, прислушайтесь к звукам варгана, наверняка найдете что-то любопытное для себя.
Битбоксерам. Сочетание битбокса и варгана даёт удивительный результат. Если не знаете, что подарить другу битбоксеру, покажите ему это видео и отправляйтесь за варганом.
Главное об игре на варгане
Варган — это старинный музыкальный инструмент. Научиться играть на нем несложно, главное — чувство ритма.
Варган состоит из рамки и язычка. Когда вы ударяете пальцами по язычку, он издаёт звук, который можно изменять при помощи дыхания и артикуляции.
Существует множество версий инструмента: национальные, с разными формами рамки, разных размеров. Для начинающих лучше всего подходит алтайский комус.
Чтобы научиться играть на варгане, не нужно покупать дорогой инструмент. Самые простые модели стоят меньше тысячи рублей в музыкальных магазинах.
У меня есть одна рука. Есть ли музыкальный инструмент, на котором я могу играть?
Ответы здесь, кажется, довольно далеко (за исключением Концерта для левой руки Равеля, который является одним из моих любимых фортепианных произведений всех времен). Для гораздо более простого решения, вы должны рассмотреть трубу. Это распространенный инструмент, который повсеместно используется в классической, джазовой, латинской и в полудюжине других музыкальных стилях, и обычно на нем (по сути) играют только одной рукой.
Теперь давайте на секунду поговорим о том, почему я сказал «по существу». Когда вы играете на трубе, вы обычно работаете с клапанами правой рукой, а левой рукой стабилизируете инструмент и управляете золотником третьего клапана. Стабилизация не так уж важна; просто после игры, скажем, в течение часа, ваша правая рука начнет уставать от удержания веса инструмента.
Слайд третьего клапана немного важнее. Он в основном используется для настройки C # и D ниже скрипичного ключа, которые не являются наиболее распространенными нотами, исполняемыми на трубе, но которые появляются довольно регулярно. Обычно вы управляете этим безымянным пальцем на левой руке.
Здесь есть несколько альтернатив. В механическом отделе некоторые трубы изготавливаются либо с четвертым клапаном, либо с триггером, управляемым большим пальцем правой руки, который служит аналогичной цели. Этими инструментами можно управлять на 100% одной рукой. В качестве альтернативы можно несколько сгибать ноты, используя только ваш амбушюр (рот), и очень сильные игроки, как известно, делают это исключительно вместо того, чтобы полагаться на третье скольжение клапана; Я слышал, что Уильям Адам защищал это. Наконец, если вы не собираетесь играть с оркестром или чем-то еще, вы можете просто полностью проигнорировать проблему, что в любом случае делают 95% трубачей.
Что касается веса инструмента, я, честно говоря, не знаю, насколько это может быть проблемой, но если это так, то я знаю, по крайней мере, одно потенциальное решение. Недавно несколько компаний начали изготавливать трубы из пластика вместо металла. Это выглядит примерно так:
Это приводит к трубе, которая просто невероятно легка. У меня была возможность сыграть одну из них в последнее время, и, кроме небольшой путаницы в низком регистре, она звучит и играет как настоящая труба. В качестве дополнительного бонуса эти инструменты, как правило, невероятно недороги, возможно, продаются за чуть более 100 долларов. Игра на трубе, которую я играл, была, конечно, сравнима или превосходила любую медную трубу, которую вы могли получить по цене. (Я ничего не могу сказать о тех, что сделал Тромба или Аллора, поскольку я тоже не пробовал.)
Я нашел на YouTube видео с сольным концертом игрока без правой руки.
Музыка для «чайников»: простые музыкальные инструменты
Не всем нам суждено стать музыкантами. Но, подозреваю, душа к этому прекрасному искусству тянется у многих. Так зачем же себя сдерживать! Далеко не все музыкальные инструменты требуют многолетнего периода обучения. Есть такие, которые на определенном уровне можно освоить за несколько месяцев, чтобы потом играть для себя или для друзей. Вчера отмечался Международный день музыки. Давайте в честь этого праздника вспомним простые музыкальные инструменты и подумаем, как их освоить.
Гитара
Осваивать классическую игру на гитаре, когда пальцы бегают по струнам – это долго, сложно, и требует очень большого упорства. Другое дело – аккомпанемент, когда люди поют и «бренчат» на гитаре. Выучил три аккорда – и вперед. Кстати, многие так и играют. Но, если серьезно, чтобы все это прилично звучало, аккордов понадобится чуть больше. Надо натренироваться чисто их зажимать, не тревожа лишние струны, и быстро перепрыгивать с одного аккорда на другой. Кроме того, стоит разобраться с ритмом, чтобы правильно подбирать бой, и разрабатывать пальцы правой руки, играя перебором. Люди с хорошими музыкальными способностями часто осваивают все это самостоятельно. Если же вы в себе не уверены, лучше обратиться к педагогу – с ним дело пойдет быстрее.
При своей кажущейся простоте, гитара имеет большие возможности. У нас в стране непрофессиональные гитаристы создали целый жанр – авторскую песню. Хороших гитаристов ценят в компаниях, а мужчине гитара дает плюс десять пунктов к обаянию (если он, конечно, умеет с ней обращаться).
Но тут важен один момент – гитара в данном случае только аккомпанемент, мелодию задает голос. Так что гитаристу просто необходимо уметь петь.
Губная гармошка
Губная гармошка – забавный и простенький музыкальный инструмент. К тому же практичный: он легко помещается в кармане, так что поразить людей своим искусством вы сможете практически где угодно. Главное, чтобы хватило терпения научиться.
В губной гармошке есть ряд отверстий. Когда дуешь в одно из них, извлекается один звук, вдыхаешь – другой. Сначала надо научиться играть аккорды – дуть в несколько отверстий одновременно. Потом – это уже сложнее – надо учиться издавать чистый звук, дуть только в одну дырочку, блокируя губами или языком остальные. Затем начинайте играть простенькие мелодии – в Интернете вы найдете множество табулатур.
Хотя, на мой взгляд, в одиночестве губная гармошка звучит скучновато. Лучше, если есть возможность играть дуэтом – вы задаете мелодию на гармошке, а ваш партнер аккомпанирует на гитаре. Но это уже следующий уровень мастерства.
Блок-флейта
Блок-флейта – это такая симпатичная деревянная дудочка, которая ведет свою историю со Средневековья. Наверное, поэтому сегодня она ассоциируется с древними временами и сказами, феями и рыцарями, принцессами и пастухами. Когда-то это был основной деревянный духовой инструмент, но потом его место заняла оркестровая поперечная флейта. Заново блок-флейту открыли только в XX веке. Тогда она стала популярным инструментом для домашних занятий музыкой.
Блок-флейта довольно простой инструмент. Для начала нужно научиться правильно дуть, чтобы извлекать ровный звук. Если закрыть все отверстия пальцами, получится самый низкий звук. В Интернете можно найти, каким нотам соответствует разное положение пальцев. Когда запомните это и доведете извлечение звука до автоматизма, можно будет разыгрывать простейшие мелодии по нотам. Но здесь, как и с губной гармошкой, лучше играть в сопровождении аккомпаниатора.
Барабан
Сейчас африканские барабаны очень популярны, хватает и школ, где учат на них играть. Одним способности позволяют освоить этот нехитрый инструмент самостоятельно, другим лучше обратиться к преподавателю.
Правда, надо признать, не всем нравится барабанная музыка. Соседи, полагаю, не будут в восторге от ваших ежедневных тренировок. Обычно неопытному барабанщику удается вызвать самые сильные эмоции в своих слушателях. Только нельзя сказать, что это эмоции со знаком плюс.
А вы играете на каком-нибудь музыкальном инструменте? Когда-нибудь хотели научиться?
7 музыкальных инструментов, на которых ребенок может научиться играть сам
© Фото Jelleke Vanooteghem on Unsplash
Их можно освоить за несколько дней!
Играть на музыкальных инструментах весело и полезно для развития ребенка. Но обычно на обучение уходит несколько лет, хотя далеко не все дети становятся профессиональными музыкантами. Для домашних концертов не обязательно учиться играть на гитаре или фортепиано, подойдут и более простые инструменты.
Простота не делает их скучными и бесполезными. На них легко играть и популярные песни, и просто красивые мелодии. Вот список инструментов, на которых можно научиться играть самостоятельно.
Укулеле
Если ваш ребенок мечтал научиться играть на гитаре, но забросил это дело, едва прикоснувшись к струнам (от них ведь пальцы болят!) и попытавшись взять более сложные аккорды (да кто придумал это ваше баррэ?), то ему стоит присмотреться к другим струнным инструментам. Например, укулеле. Обычно на них стоят нейлоновые струны, они мягкие и не травмируют пальцы. Струн меньше, всего четыре. Самые сложные аккорды учатся куда быстрее, чем на гитаре.
Играют на укулеле боем (это когда бьют по всем или нескольким струнам) и перебором (перебирают струны пальцами). Многие музыканты останавливаются на самом популярном виде боя под названием «шестерка» и играют все песни с его помощью.
Бас-гитара
Быстрый способ стать рок-звездой (хотя бы в пределах вашего дома) для ребенка — научиться играть на бас-гитаре. На ней тоже четыре струны, но они не такие мягкие, как на укулеле. Возможно, ребенку понадобится помощь учителя в постановке рук, но простые последовательности он освоит и по обучающим видео.
Ксилофон
Да, это та самая разноцветная игрушка, которая наверняка была у вашего ребенка или в его детском саду. Но это не просто игрушка, а настоящий музыкальный инструмент. На нем играют и в оркестрах. Так что пора достать из ящика со старыми игрушками детский ксилофон или освоить его взрослую версию.
Калимба
Этот африканский инструмент стал популярен во всем мире. Звуки калимбы напоминают мелодии музыкальных шкатулок. Можно изучать ноты и аккорды или импровизировать. Нужно потратить несколько часов, чтобы придумать свои мелодии, а потом бесконечно их комбинировать и создавать новые композиции.
Бонго
Освоить целую барабанную установку не так просто, найти для нее место в квартире еще сложнее. Поэтому лучше остановиться на этом небольшом барабане. Традиционно он использовался только в латиноамериканской музыке, но теперь вы услышите его в музыке самых разных жанров. Главное, развивать чувство ритма, а играть тоже можно интуитивно.
Губная гармошка
Новички часто игнорируют гармошку и не считают, что на ней одной получится сыграть полноценную мелодию. Профессиональные музыканты относятся к ней серьезно. Без душевных звуков гармошки не представить блюз и джаз, играют на ней и музыку многих других жанров.
Научиться играть простые мелодии можно за несколько дней. Гармошка небольшая, поэтому ее удобно носить с собой.
Еще один компактный музыкальный инструмент. Некоторые в него дудят, но обычно музыканты напевают в отверстие мелодию или проговаривают слова песни. Казу изменяет голос и превращает бормотание в настоящую музыку. Даже учиться ничему не нужно! Есть способы сделать мелодии еще немного интереснее. Например, стучать пальцами по корпусу инструмента.
Урок 6. Музыкальные инструменты
Перед вами заключительный и, пожалуй, самый интересный урок курса. Здесь вы наконец-то сможете применить полученные знания на практике. Например, выбрать, какой музыкальный инструмент вам более всего подходит для изучения, или узнать что-то новое относительно освоения того инструмента, на котором уже играете.
Кроме того, в этом уроке вы найдете ссылки на книги и обучающие видеоматериалы, которые облегчат вам первые шаги в освоении интересующего музыкального инструмента.
Содержание:
Рекомендуем прочитать обо всех инструментах, даже если вы уже определились со совими музыкальными предпочтениями. Это расширит ваш кругозор и упростит взаимодействие с другими музыкантами, если вы захотите играть в группе.
Какой инструмент выбрать
Если вы хотели бы научиться играть на каком-нибудь музыкальном инструменте, но не знаете, на каком именно, учитесь играть на гитаре или скрипке. В случае чего их будет гораздо проще занести в подземный переход, чем рояль или ударную установку, поэтому монетизация навыка будет более простой с организационной точки зрения. Это, конечно же, шутка. Если серьезно, то рояль – это Король музыкальных инструментов. Рояль считается основным видом фортепиано, и именно фортепиано рекомендуется для начального обучения музыке детей.
Фортепиано и пианино
Первое фортепиано собрал мастер по изготовлению клавесинов итальянец Бартоломео Кристофори в 1709 году. На сегодняшний день различают несколько разновидностей фортепиано. Это инструменты с горизонтальным расположением струн внутри корпуса, к которым относятся рояль и четырехугольное фортепиано, и инструменты с вертикальным расположением струн внутри корпуса, к которым относятся пианино, пиано-лира, пиано-буфет и другие модификации инструмента.
Очень желательно первые шаги на музыкальном поприще делать под руководством преподавателя. Во-первых, вам могут понадобиться советы или услуги профессионала по настройке музыкального инструмента. Проверить, насколько точно настроен инструмент, можно с помощью приложения Pano Tuner, разрешив приложению доступ к микрофону. Так выглядит интерфейс приложения:
Уточним, что по умолчанию любой тюнер для музыкальных инструментов предустановлен на частоту 440 Гц, что соответствует ноте «ля» 1-й октавы. Нотно-клавишное соответствие вам знакомо еще с первого урока, поэтому, нажав любую клавишу, вы без труда поймете, та ли это нота, а зеленое поле над латинским обозначением ноты даст понять, находится ли отклонение звука в пределах допустимой нормы или инструменту нужна серьезная перенастройка. Напомним еще раз, как расположены ноты на клавиатуре фортепиано:
И вторая причина, по которой первоначальное освоение музыкального инструмента стоит начинать под личным контролем преподавателя. При всем обилии музыкальных материалов в Интернете, вам не смогут, как говорят профессионалы, заочно «поставить руку» так, чтобы вы играли правильно и при этом не уставали.
Самоконтроль тут тоже вряд ли помощник, потому что начинающий пианист не всегда адекватно воспринимает, что именно он должен контролировать. Более того, далеко не все видеоуроки на YouTube, даже весьма хорошо подготовленные, уделяют постановке рук должное внимание. Или хотя бы напоминают, что кисти рук должны быть примерно в таком положении, в каком удобно держать, но не сжимать яблоко.
Именно поэтому оптимальный вариант для начала обучения – живой урок и личное общение с преподавателем. Если таких возможностей нет, стоит записаться на занятие по «Скайпу» и заранее установить камеру смартфона так, чтобы преподавателю было хорошо видно, как вы сидите за инструментом, как держите руки и т.д.
Если попасть к преподавателю даже на урок онлайн не представляется возможным, изучите заранее советы по правильной посадке и постановке рук, которые дает автор книги «Еще раз о фортепиано» [М. Москаленко, 2007]. Для наглядности можно изучить специальный урок, посвященный посадке за инструмент и постановке рук. Интересно, что он идет в курсе обучения вторым, но если вы изучите его первым, думается, автор не обидится:
После этого приступайте к самостоятельным занятиям по урокам, найденным в Интернете. Учитывая, что вы уже практически завершили наш курс по основам теории музыки, вы можете взяться за урок, который сразу предлагает начать с построения аккордов. И вы с этим справитесь:
Кроме того, можно рекомендовать для самостоятельного ознакомления «Самоучитель игры на пианино», с помощью которого вы сможете адаптировать полученные знания по теории музыки применительно к этому музыкальному инструменту [Д. Тищенко, 2011]. Многое вам уже известно, т.к. мы начали постепенное знакомство с клавишными инструментами еще на 1-м уроке. А если вы затрудняетесь с выбором, на каком именно материале вам отрабатывать свое музыкальное мастерство, можем посоветовать «Современные зарубежные хиты в легком переложении для фортепиано» [К. Герольд, 2016].
Тем, кому некуда ставить дома фортепиано или кто хотел бы освоить какой-то более современный вариант клавишного звучания, предлагаем начать учиться играть на синтезаторе.
Синтезатор
Ввиду того, что сегодня в моде электронная музыка, а поп- и рок-группы в качестве инструментальной поддержки часто используют синтезатор, предлагаем познакомиться с ним поближе. В отличие от обычного фортепиано, клавиатура стандартного синтезатора охватывает 5 октав, а не 7. Другими словами, если диапазон фортепиано от контроктавы до четвертой октавы, диапазон синтезатора – от большой до третьей октавы.
При необходимости можно сместить (транспонировать) тональность клавиатуры и получить в свое распоряжение недостающую четвертую октаву (если транспонировать вверх) или контроктаву (если транспонировать вниз). Суммарное звучание останется прежним, т.е. 5 октав, но будет охватывать диапазон либо от контроктавы до второй октавы, либо от малой октавы до четвертой.
Есть образцы синтезаторов всего на 3-4 октавы, но они мало распространены и не слишком применимы на практике. Условно говоря, певице Ани Лорак с ее диапазоном в 4,5 октавы такого инструмента не хватило бы даже для распевки и разогрева голоса.
В Интернете немало уроков в помощь начинающим музыкантам. Выбирать лучше те курсы, где материал систематизирован от простого к сложному. Оптимальный вариант, когда обучение сопровождает ознакомительный инструктаж, как пользоваться электронной частью синтезатора и какие дополнительные функции, кроме собственно музицирования, там доступны. Например, можно пройти бесплатный курс, обучающий игре и работе с функционалом синтезатора Yamaha PSR-2000/2100:
Всего в этом курсе 8 уроков, охватывающих базовые понятия теории музыки применительно к игре на синтезаторе, и эксклюзивные возможности синтезаторов, которых нет у большинства других инструментов. Например, у синтезаторов и цифровых пианино имеется функция автоаккомпанемента.
Если же вы желаете обучиться игре на клавишном инструменте, но таком, который можно взять с собой на вечеринку или в гости, выбирайте аккордеон.
Аккордеон
Аккордеон – горячо любимый многими поколениями европейцев и россиян инструмент. Его изобрел в 1829 году австрийский органный мастер армянского происхождения Кирилл Демьян, а помогли ему в этом его сыновья Гвидо и Карл.
Нашим прабабушкам и прадедушкам он заменял на танцах музыкальное сопровождение целой группы ввиду отсутствия таковых в сельских клубах. В зависимости от модели, левая кнопочная часть аккордеона может воспроизводить басовые ноты или даже целые аккорды. Собственно, отсюда и пошло название инструмента «аккордеон». Диапазон левой части большинства стандартных моделей составляет от «фа» контроктавы до ноты «ми» большой октавы.
Клавиатура, расположенная у аккордеона с правой стороны, т.е. под правой рукой аккордеониста, аналогична клавиатуре фортепиано. Звукоряд большинства моделей аккордеонов начинается с «фа» малой октавы и захватывает ноту «ля» 3-й октавы. 45-клавишные образцы играют в диапазоне от «ми» малой октавы, берут ноту «до» 4-й октавы и имеют функцию транспонирования тональностей. Регистр «Фагот» понижает диапазон на одну октаву, регистр «Пикколо» повышает диапазон на одну октаву.
Начинать учиться игре на аккордеоне лучше с преподавателем, однако при наличии какого-то опыта общения с клавишными можно взяться за дело самостоятельно. Например, можно посмотреть видеоуроки на YouTube:
А еще вам в помощь книга «Школа игры на аккордеоне» [Г. Наумов, Л. Лондонов, 1977]. Если вы желаете приобщить к этому замечательному инструменту деток, рекомендуем книжку «Учимся играть по нотам: начальный курс игры на аккордеоне для детей» [Л. Биткова, 2016].
Музыкальный инструмент, похожий на аккордеон, только с кнопками вместо клавиш с правой стороны, называется баяном. Разнообразие моделей достаточно велико: правая сторона может иметь от 3 до 6 рядов кнопок, левая – 5-6 рядов кнопок. Получить общее представление об игре на инструменте можно, посмотрев обучающее видео с YouTube:
Немало полезного можно почерпнуть из книги «Самоучитель игры на баяне» [А. Басурманов, 1989]. Там есть основы нотной грамоты применительно к данному инструменту и мелодии для самостоятельного разучивания. А мы продолжим знакомиться с наиболее массово востребованными музыкальными инструментами.
Гитара, электрогитара, бас-гитара
Конечно же, гитара – один из наиболее популярных и любимых инструментов. Гитара может ассоциироваться с романтичностью и брутальностью, блюзом и роком, дворовыми песнями и вездесущей попсой. Предвестники гитары – струнные щипковые инструменты с резонирующим корпусом – известны еще со 2-го тысячелетия до нашей эры.
Нечто похожее на гитару современного типа можно увидеть на картинах художников прошлых столетий. Например, на картинке голландского художника Яна Вермеера «Гитаристка», датированной 1672 годом. На голове грифа можно рассмотреть 6 колков – приспособлений для крепления 6 струн. Вот репродукция этой картины:
Сегодня выпускается бесчисленное множество моделей классической акустической гитары. Тут стоит сделать небольшое уточнение. Иногда возникает путаница в терминах, что считать акустической гитарой, а что классической. В принципе, любая гитара с полой декой (корпусом) является акустической. Это классическая модель гитары. Однако термины часто используют для различения разных типов гитар.
Обычные гитары без дополнительного звукоусиления:
Еще раз уточним, что эта классификация условна. Помимо этих видов, существуют электрогитары и бас-гитары. Бас-гитара – это, по существу, тоже электрогитара, там используется тот же принцип звукоусиления, но для различения тоже используются разные определения.
Гитары с дополнительным звукоусилением:
Электроакустическая гитара визуально выглядит точно так, как обычная, но имеет отверстие для подключения к комбоусилителю звука, именуемому в среде гитаристов «комбиком». Традиционная 6-струнная электрогитара наиболее распространенный вид гитар. Бас-гитара – та же электрогитара, но с более низким (на октаву ниже) басовым звучанием.
В контексте звучания нужно сказать пару слов о гитарном строе. Стандартный гитарный строй – это когда 6 струн от самой толстой до самой тонкой настроены на ноты E, A, D, G, В, Е. Вы уже знаете, что это ноты «ми», «ля», «ре», «соль» «си», «ми». Разница между «толстой» и «тонкой» струнами «ми» составляет две октавы. Будет хорошо, если вы изучите и запомните расположение нот на гитарном грифе:
На бас-гитаре 4 струны от самой толстой до самой тонкой точно так настроены на E, A, D, G, но на октаву ниже, чем у обычной электрогитары. Строй 5- и 6-струнных басов зависит от того, с какой стороны появилась дополнительная струна. Дополнительная верхняя (более толстая) струна настраивается на ноту «си», дополнительная нижняя (более тонкая) на ноту «до». Есть образцы басов на 7, 8, 10 и 12 струн, но они встречаются редко, поэтому мы их рассматривать не будем.
Как запомнить ноты на гитаре? Это несложно, т.к. расположение нот на грифе подчиняется закономерностям. Во-первых, струна, зажатая на 5-м ладу, звучит на той же ноте, что открытая (не зажатая) струна под ней.
Другими словами, если вы зажмете 6-ю (самую толстую) струну на 5-м ладу, она прозвучит на ноте «ля» в унисон со струной, расположенной ниже. Если зажмете 5-ю струну на 5-м ладу, она прозвучит на ноте «ре» в унисон с открытой 4-й струной. Исключение составляет 3-я струна. Чтобы получить звук 2-й открытой струны, нужно 3-ю струну зажать на 4-м ладу. К слову, обладатели хорошего музыкального слуха именно так настраивают гитару на слух по 5-му ладу. Для удобства мы разметили эту схему на картинке:
Вторая закономерность – это расположение нот буквой «Г». Найти ту же ноту на октаву выше можно, если отступить на 2 лада в сторону корпуса гитары и на 2 струны вниз. Это закономерность для 4-6 струн. На 3-й струне нужно отступить на 3 лада в сторону корпуса и на 2 струны вниз. Это закономерность для 1-3 струн. Изучите следующую схему:
Давайте подытожим основные закономерности расположения нот на гитарном грифе:
Теперь вы точно знаете, на какой ноте должна звучать каждая струна на каждом ладу. К слову, струны перед началом занятий лучше поменять на новые, если только ваша гитара не прямо из магазина, где при вас поставили новые струны или хотя бы удостоверились, что они «держат строй». Словосочетание «держат строй» означает, что они поддаются настройке и на настроенной гитаре можно играть какое-то время без подстройки.
Частота последующих подстроек зависит от манеры игры: чем агрессивнее манера, тем быстрее сбивается строй. Впрочем, и неделя без дела требует перепроверки строя и подстройки. А пролежавшая 2-3 года на антресолях гитара требует обязательной замены струн, если вы хотите получить нормальное звучание.
Для настройки можно воспользоваться специальным приложением Guitar Tuna, скачав его в Google Play и разрешив доступ к микрофону. Вы просто трогаете струну и ждете звуковой сигнал, настроена она на нужную высоту или нет. Одновременно можно контролировать процесс настройки по шкале, где будет указано допустимое отклонение. Глядя на картинку внизу, вы сразу понимаете, что струна Е на гитаре настроена не совсем точно и нуждается в подстройке:
А вот струна А настроена точно и в подстройке не нуждается:
Подстройка производится путем поворотов колков на голове грифа: крутите, пока не услышите сигнал точной настройки и не увидите галочку на экране. А теперь что касается игры.
Начинать обучение лучше под руководством опытного педагога, а не просто человека, который играет лучше вас. Педагог в курсе, как правильно «поставить руку», и поможет избежать главных ошибок в посадке и постановке рук. К слову, кисть руки должна точно так же, как при игре на фортепиано, как бы держать яблоко, но сдавливать его.
Второй ключевой момент: мизинец не должен «уходить» или «прятаться» под гриф, даже если вам кажется, что так удобнее.
И, наконец, первый ознакомительный урок лучше посвятить работе правой руки, а левую руку на 1-м занятии не задействовать, вообще. По крайне мере, такой методики придерживаются многие педагоги при работе с детьми.
Если же вы предпочитаете все делать сами, в том числе учиться играть на гитаре, на YouTube можно найти обучающее видео:
Более того, некоторые педагоги иногда предлагают бесплатный онлайн-курс для начинающих, однако, во-первых, там обязательна предварительная регистрация, во-вторых, предложение обычно ограничено во времени. Нам однажды повезло увидеть бесплатный курс «Гитара за 7 дней», но, нужно регулярно наведываться на этот сайт и, возможно, вам тоже повезет.
Из литературы можно рекомендовать книгу «Гитара для чайников» [М. Филипс, Д. Чаппел, 2008]. Желающим освоить электрогитару можем посоветовать «Самоучитель игры на электрогитаре», к которому прилагается аудиокурс [Д. Агеев, 2017]. Этот же автор подготовил для вас «Полный справочник гитарных аккордов» [Д. Агеев, 2015]. И, наконец, для будущих бас-гитаристов будет полезна «Школа-самоучитель игры на бас-гитаре» [Л. Морген, 1983]. Далее продолжим тему струнных инструментов.
Скрипка
Еще один популярный струнный инструмент, но уже из группы смычковых – это скрипка. Облик, максимально приближенный к современному, скрипка обрела в 16 веке. Скрипка имеет 4 струны, настроенные последовательно на «соль» малой октавы, «ре» 1-й октавы, «ля» 1-й октавы, «ми» 2-й октавы. Если посчитать интервалы, можно заметить, что разница между нотами соседних струн составляет 7 полутонов, т.е. квинту.
Желающим освоить игру на скрипке стоит начинать занятия под руководством опытного педагога, потому что здесь важно не просто «поставить руки», но и правильно держать смычок и надежно удерживать инструмент на плече. Желающим заниматься самостоятельно, можно порекомендовать серию коротких уроков по паре минут, которая начинается с общего знакомства с инструментом:
Из книг будет полезен «Самоучитель игры на скрипке» [Е. Желнова, 2007]. Кроме того, можно почитать книгу «Моя школа игры на скрипке», которую написал известный скрипач конца 19 – начала 20 столетия Леопольд Ауэр и которая актуальна по сей день [Л. Ауэр, 1965]. По признанию автора, он решил систематизировать самые важные для практикующего скрипача моменты и поделиться своим личным опытом.
Духовые инструменты
Большая группа музыкальных инструментов – духовые инструменты. Их история насчитывает свыше 5 тысяч лет. У древних народностей подобие современной трубы или горна было доступным способом передачи сигнала на большие расстояния, а первые мелодии имели исключительно утилитарный характер: тем или иным сочетанием звуков оповестить о том или ином событии (например, о приближении вражеского войска или диких зверей).
Со временем мелодии стали разнообразнее, да и сами инструменты тоже. Сегодня их достаточно много, и даже классификаций, позволяющих уточнить их принципиальные различия, тоже несколько. Итак, по каким же признакам они различаются?
Классификация по первичному источнику колебаний:
Вторая важная для духовых классификация – это классификация по материалу изготовления, т.к. от материала во многом зависят свойства звука и доступный способ управления потоком воздуха.
Классификация по материалу изготовления:
Сложность устройства язычковых инструментов определяет необходимость использования разного материала. Так, саксофоны делают из сплава меди с цинком, иногда с добавлением никеля, либо из латуни. Корпус фагота делают чаще всего из клена, а S-образную трубку, на которую насаживается трость, – из металла. Гобои делают из черного дерева и, в порядке эксперимента, из оргстекла, металла, смеси порошка черного дерева (95%) и углепластика (5%).
Кроме того, категория медных духовых инструментов имеет свою собственную классификацию:
Как видите, духовых инструментов превеликое множество, и все они очень разнообразны, поэтому, чтобы рассказать о каждом, потребовался бы отдельный урок. Мы решили остановиться на самом популярном духовом инструменте – трубе – и нашли для вас обучающие материалы:
Из литературы порекомендуем будущим трубачам книгу «Начальная школа игры на трубе» [И. Кобец, 1963]. А теперь переходим к еще одной группе инструментов.
Ударные инструменты
Можно однозначно сказать, что ударные – это древнейшие музыкальные инструменты человечества. В принципе, даже просто удары по камню в том или ином темпе создают некую простейшую ритмическую линию. Практически у всех народностей есть свои национальные ударные инструменты, изготовленные из материалов, широко доступных в местах проживания. Запомнить их все невозможно, да и незачем. Зато можно классифицировать по разным признакам.
Классификация по звуковысотности:
Классификация по звукообразованию:
Идиофоны бывают металлическими или деревянными. Например, деревянные ложки.
Но, пожалуй, самой популярной в современной музыке является ударная установка. Виды сборки и комплектации могут быть самые разные, что во многом зависит от стиля музыки, в котором играют музыканты. Однако прежде чем экспериментировать с различными сочетаниями компонентов, нужно узнать, что же может входить в комплект.
Базовая комплектация ударной установки:
Бас-барабан, он же «бочка» и bass drum. | Малый ведущий барабан, он же snare drum. | Том-томы – высокий, средний, низкий, он же напольный. | Тарелка «райд», издающая звонкий короткий звук (ride). | Тарелка «крэш», издающая мощный шипящий звук (crash). | Пара тарелок, нанизанных на стойку и передвигаемых педалью (hi-hat). | Вспомогательное оборудование – стойки, педали, барабанные палочки. |
Для простоты восприятия сначала посмотрим, как выглядит ударная установка сверху. Черным на картинке обозначено посадочное место для барабанщика. Том-томы обозначены как small, middle, floor:
Иногда в описании можно встретить вместо обозначений «высокий» и «средний» слова «альтовый» и «теноровый». Иногда оба барабана – high и middle – называют альтами. Пусть вас это не вводит в заблуждение – у каждого элемента установки свое звучание и своя функция, что станет понятнее, когда вы начнете учиться играть. Посмотрите, как выглядит ударная установка в собранном состоянии:
Начать обучение оптимально с освоения игры на установке базовой комплектации, т.е. 5 барабанов + 3 тарелки. По мере обучения вы сами приблизитесь к пониманию, что нужно именно вам:
Из литературы будет полезна книга «Ударные инструменты для чайников» [Д. Стронг, 2008]. Более подробно освоиться с ударными поможет «Школа игры на ударной установке» [В. Горохов, 2015].
Итак, мы получили представление о наиболее популярных музыкальных инструментах. У многих людей частенько возникает вопрос: а какой самый большой музыкальный инструмент в мире? Формально таковым считается орган концертного зала Бордуок в США. Формально, потому что нас интересуют, в основном, действующие образцы, а этот орган молчит последние два десятка лет.
Однако масштабы конструкции все равно впечатляют. Так, труба достигает в высоту 40 метров, а сам инструмент внесен в Книгу рекордов Гиннеса в 4-х номинациях: самый большой инструмент, самый большой орган, самый громкий (130 дБ) и единственный в мире, работающий под давлением 100 дюймов или 2500 мм) водяного столба (0,25 кГ/кв.см).
Научиться петь хотя бы несложные песни под силу абсолютно каждому человеку за исключением глухонемых. Вы можете убедиться в этом лично, если пройдете наш бесплатный курс «Развитие голоса и речи». К слову, мы его советуем пройти, даже если вы не собираетесь петь. Ваш голос во время публичных выступлений и в повседневном общении зазвучит заметно красивее.
А пока рекомендуем пройти еще один проверочный тест данного курса и обязательно воспользоваться полученными знаниями в ближайшее время!
Тест на усвоение материала урока
Если вы хотите проверить свои знания по теме данного урока, можете пройти небольшой тест, состоящий из нескольких вопросов. В каждом вопросе правильным может быть только 1 вариант. После выбора вами одного из вариантов, система автоматически переходит к следующему вопросу. На получаемые вами баллы влияет правильность ваших ответов и затраченное на прохождение время. Обратите внимание, что вопросы каждый раз разные, а варианты перемешиваются.
Напоминаем, что для полноценной работы сайта вам необходимо включить cookies, javascript и iframe. Если вы ввидите это сообщение в течение долгого времени, значит настройки вашего браузера не позволяют нашему порталу полноценно работать.
И напоследок вас ждет финальный экзамен по материалу всего курса.