на какой частоте буква с в вокале

Эквализация вокала(голоса)

Продолжение статей посвященных эквализации.

Краткий план:
1.Вступление, для чего нужна эквализация.
2.Советы.
3.Вывод.

Для чего нам нужна еквализация вокала(голоса)? Для чего нам нужна еквализация в целом?
Еквализация нам нужна для устранения дефектов (техническая еквализация) и украшения звукового сигнала (художественная еквализация). Напомню, что еквалайзер был придуман как устройство устраняющее дефекты записи.

Полезные советы по еквализации вокала(голоса):
Каждый голос уникален, и приведенные ниже советы задают лишь вектор движения. Не к каждому голосу можно применить тот или иной совет.

Вывод:
В советах выше мы увидели что та или иная частота може как придать вашему вокалу окраса так может и угробить его. Все хорошо в меру, и доверяйте своему слуху господа.

Видео материал для углубленного изучения эквализации вокала:

Источник

#Звукостудия 1: Частотные диапазоны инструментов или что нужно знать при отстройке звука

При решении задач подзвучивания, наличие базовых знаний о характеристиках музыкальных инструментов может оказаться очень полезным. Я бы даже сказал необходимым.

Сразу скажу, что лучше строить на слух и именно на ваш вкус. И если технически вы доверяете настройку профессионалу, то пусть он это делает в вашем присутствии и с вашими коррективами. Так как слышите вы звук по разному и предпочтения у каждого свои.

Все же сталкивались с ситуацией когда вроде и компоненты нормальные и звук плоский или где-то гитара не так звучит и т.п.

Инструменты и другие источники звука характеризуются их частотным спектром, направленностью звука и динамическим диапазоном.

В дебри мастеринга даваться не будем, а рассмотрим только, то что может понадобиться обычному пользователю при отстройке и эквалайзенге системы в том числе и в авто. Это частотные диапазоны наиболее встречающихся инструментов.

Для начала о частотах…
1) Низкие басы (от 10 Гц до 80 Гц) — это самые низкие ноты, от которых резонирует комната, а провода начинают гудеть. Если ваша звуковоспроизводящая аппаратура не воспроизводит эти частоты, вы должны ощутить потерю насыщенности и глубины звука. Естественно, при записи и сведении потеря этих частот вызовет тот же эффект.

2) Верхние басы (от 80 Гц до 200 Гц) — это верхние ноты басовых инструментов и самые низкие ноты таких инструментов, как гитара. Если потерять этот регистр, то вместе с ним потеряется и ощущение силы звука. А ведь именно в этих частотах содержится энергия звука, которая заставляет вас пританцовывать под музыку, недаром основная энергия ритм-секции сконцентрирована именно в этом регистре.

3) Низкие средние (от 200 Гц до 500 Гц) — здесь размещается почти весь ритм и аккомпанимент, это регистр гитары.

4) Средние средние ( от 500 Гц до 2.500 Гц) — соло скрипок, соло гитар, фортепиано, вокал. Музыку, в которой не хватает этих частот обычно называют «занудной» или «смурной».

5) Вехние средние (от 2.500 Гц до 5 кГц). Хотя в этом диапазоне мало нот, только самые верхние ноты фортепиано и некоторых других инструментов, здесь много гармоник и обертонов. Усиление этой части спектра позволяет достичь яркого, искрящегося звука, создающего эффект присутствия. Однако, если энергия этой полосы частот чрезмерна, то это режет слух. Это и называется «слушательской утомляемостью» и является проблемой большинства недорогих аккустических систем, которые искуственно усиливают данную часть спектра для «яркости» звучания. Ну это уже коммерческие штучки!

6) Низкие высокие (около 5 кГц до 10 кГц), где мы встречаемся с самым сильным искажением высоких частот и где шипение пленки (для любителей кассетной записи) становится самым заметным, так как здесь очень мало других звуков, способных скрыть это. Хотя люди, теоретически могут слышать и более высокие тона, эти частоты считаются пределом восприятия. Но по большому счету, для хорошего звука — это маловато.

7) Верхние высокие (около 10 кГц до 20 кГц) наша последняя октава, это самые тонкие и нежные высокие частоты. Если этот диапазон частот будет неполноценен, то вы ощутите некий дискомфорт при прослушивании записей (если, конечно, медведь не наступил вам на ухо).

Итак… Диапазоны инструментов:
● Гитара 70-1000 Гц (обертона 1000-8000 Гц);
● Бас 40-250 Гц (обертона 250-1000 Гц);
● Бас гитара 40-800 Гц;
● Бас бочка или Большой барабан 40-250 Гц и щелчок во время удара — от 1000 Гц и выше (у злых афро нижний диапазон может быть глубже);
● Тарелки 300-15000 Гц;
● Литавры 300-200 Гц (обертона 200-4000 Гц);
● Скрипка 180-3500 Гц (обертона 3500-18000 Гц);
● Флейта 250-2030 Гц (обертона 2030-15000 Гц);
● Клавишные, струнные и перкуссия — важная область 400-1000 Гц;
● Вокал. Диапазон 80-10000 Гц.

Кроме непосредственно частотного диапазона в звуке того или иного инструмента присутствуют обертона, которые распределены в пределах более высоких частот и без которых звучание получается глухим и невыразительным.

Важно знать, что слух человека наилучшим образом воспринимает звук частотой 2000-3000 Гц. От наличия обертонов в пределах этих частот в голосе создаёт его полётность и звонкость.

Касаемо вокала:
— Бас 82-349 Гц;
— Баритон 110-392 Гц (Чтобы подчеркнуть баритон, нужно повысить уровень в диапазоне 2500-3000 Гц);
— Тенор 132-523 Гц (Чтобы подчеркнуть тенор, нужно повысить уровень в диапазоне 300-600 Гц);
— Контральто 165-692 Гц;
— Меццо-сопрано 220-880 Гц;
— Сопрано 262-1046 Гц;
— Колоратурное сопрано 1397 Гц.

Уровень каких частот корректировать для получения прозрачности звука?
● 5000 Гц — регулирование приближения/удаления;
● 8000 — 20000 Гц — воспринимаемое качество звучания, глубина, пространство;
● 31 — 50 Гц — создают ощущение силы и мощности;
● 80 — 125 Гц — слишком много этих частот приводит к появлению нежелательного гудения;
● 160 — 250 Гц — часть басового спектра. Недостаточный уровень частот этого диапазона — отсутствие теплоты и мягкости, избыток — скучный звук.

При сравнении частотного диапазона музыкальных инструментов и человеческого голоса, последний имеет самый широкий диапазон частот (если не считать фортепиано и рояль).
При отстройке так же необходимо учитывать силу звучания (динамический диапазон) данных инструментов.

Динамический диапазон гитары составляет 15 дБ; органа — 35 дБ; рояля — 45 дБ; женский голос 20-35 дБ; мужской голос 20-45 дБ, эстрадного оркестра 45-55 дБ, симфонический оркестр 60-75 дБ.

А человеческий голос имеет диапазон звучания от 75 до 1100 Герц, который так или иначе перекрывает (заглушает, смешивается) с любым музыкальным инструментом (оптимальная точка — 300 Герц). Поэтому при отстройке и эквализации под инструменты, вокал будет реагировать на это очень сильно.

Источник

Таблица звуковых частот: основные частотные диапазоны и частоты для эквализации

Адаптированные и переведенные таблицы звуковых частот от Sound On Sound и iZotope.

Каждый музыкальный инструмент звучит в собственном диапазоне частот. Информация о звуковых границах инструмента помогает звукорежиссеру: делать сведение музыки намного проще, когда знаешь, в каком диапазоне звучит тот или иной инструмент.

Чтобы не гадать и не искать нужный диапазон, в 2012 году журнал «Sound On Sound» подготовил специальную таблицу частот популярных музыкальных инструментов. Так как эта шпаргалка создана для людей владеющих английским языком, редакция SAMESOUND.RU перевела и адаптировала таблицу для российских музыкантов.

Таблица звуковых частот музыкальных инструментов от Sound On Sound

Таблица звуковых частот состоит из двух частей. Первая часть представляет собой диаграмму «Частоты инструментов», в которой приведена информация о частотных диапазонах ряда распространенных музыкальных инструментов. Инструменты разделены на пять групп — человеческий голос, перкуссионные инструменты, гитара и бас, струнные, духовые. Дополнительно диаграмма отражает диапазоны звучания приведенных инструментов, для чего иллюстрация дополняется списком октав и названиями и частотой входящих в них звуков.

Таблица звуковых частот. Скриншот первой части.

Вторая часть — «Субъективный характер звука» — представляет собой таблицу, в которой приведены основные частоты для эквализации популярных музыкальных инструментов, а также даны сравнительные описания этих частот. Информация из таблицы наглядно показывает, как сделать звук популярных инструментов четче, резче, яснее или разборчивее.

При этом создатели отмечают, что не стремились создать исчерпывающее руководство по эквализации, а хотели создать наглядный гайд, который поможет музыкантам и звукорежиссерам при записи и сведении музыки.

Таблица звуковых частот. Скриншот.

Редакция SAMESOUND.RU перевела и адаптировала тексты в таблице, а также внесла ряд поясняющих дополнений. Таблица звуковых частот распространяется в виде PDF-файла, который готов к печати в высоком разрешении. Документ содержит поля для отреза и другую полезную для типографов информацию. Отметим, что таблицу лучше печатать в формате А3, так как при печати на листе А4 теряется разборчивость содержания из-за обилия мелкого текста.

Скачать “Таблица звуковых частот” Frequency_chart_SAMESOUNDRU-hires-1-0-19.zip – Загружено 9236 раз – 1 МБ

Краткая таблица звуковых частот от iZotope

Компания iZotope также создала собственную таблицу звуковых частот, но сделала ее намного компактнее. В отличие от обширной работы Sound On Sound, специалисты iZotope привели в собственной таблице данные только по самым популярным музыкальным инструментам: мужскому и женскому голосу, ударной установке и гитарам.

iZotope решили не перегружать музыкантов информацией, разделив инструменты на три группы: вокал, перкуссия и ладовые инструменты (самое необходимое по мнению авторов). Несмотря на меньшую информативность, мы также перевели таблицу.

В приведенном ниже архиве вы найдете таблицу в формате PDF. Документ легко читается, без проблем умещается на лист А4. Единственный минус, который мы нашли в оригинальном документе заключается в отсутствии полей для обреза и прочей полезной типографской информации. В любом случае, даже без этих данных, таблица не теряет своей полезности для музыкантов.

Скачать “Краткая таблица частот” frequency-chart-izotope-rus.zip – Загружено 9463 раза – 1 МБ

Если вы скачали таблицы, мы будем рады благодарности в виде репоста этой записи к себе в социальные сети или подписки на наш Телеграм-канал @samesound. Удачи в творчестве!

Источник

Таблицы эквализации.

Таблицы эквализации

Таблица 1. Частотные диапазоны музыкальных инструментов.

Ниже показаны диапазоны, которые при эквализации отвечают за гул, мощь, теплоту, эффект присутствия, воздух, остроту и т. п.

Также в самом вверху и внизу отмечена шкала в герцах (Hz) с помощью которой очень удобно ориентироваться в таблице.

Что касается цветов (зелёный, жёлтый и красный), то они означают следующее:

Итак, вот сама таблица:

Таблица 2. Таблицы частотных диапазонов нот.

В этой таблице слева находятся ноты, соответственно (C — до, D — ре, E — ми, F — фа, G — соль, A — ля, B — си).

Вверху шкала частотных диапазонов этих нот в каждой октаве. Для ориентировки выделена нота ля. Так как 440 Hz — это ля первой октавы, 220 Hz — малая октава и т. д.

Таблица 3. Эквализация.

В этой таблице указаны наиболее распространённые музыкальные инструменты и диапазоны которые отвечают за низ, полноту, мутность, присутствие, ясность, гармоники и т. п. этих инструментов.
«X» — означает, что в этом частотном диапазоне этого инструмента нет.

Таблица 4. Быстрая эквализация.

Здесь вы видите пять диапазонов (низкие — 40-60 Hz, низкая середина — 200-400 Hz, средние — 1-3 kHz, высокие — 5-8 kHz, верхние высокие — 10-12 kHz) и список музыкальных инструментов.

+ и — отмечены условные единицы для повышения и понижения в Дб ( децибелах ) эквалайзером частот в этих диапазонах. Условные, потому что невозможно написать универсальную формулу для любого трека. Каждый материал уникален и требует своей обработки. Тем не менее эти данные могут дать некий толчок в эквализации и помочь приблизиться к необходимым настройкам эквалайзера при сведении трека на конкретном музыкальном инструменте.

Таблица 5. Распространённые настройки для типичных музыкальных инструментов.

В этой таблице всё довольно просто. Три диапазона: низкий, средний, высокий и рекомендации по частотной обработке музыкальных инструментов при указанных в таблице недостатках.

В конце статьи следует сказать, что все значения в таблицах условны, потому что каждый инструмент звучит по-разному и разные условия записи и сведения. Кроме этого влияет и стиль в которым написан трек: R&B, хип-хоп, рэп, рок-н-ролл, танцевальная музыка и т. п.

Чтобы понять все тонкости эквализации инструментов, необходим практический опыт.

А для тех кто уже подписался на блог, вот ссылка на скачивание полезной шпаргалки по эквализации:

[Текст могут видеть только зарегистрированные пользователи]

Подписывайтесь на RSS блога и следите за новыми статьями.

Источник

Работа с вокальной партией. Обработка и Эквализация вокала

Эквализация вокала проходит деликатно. Если в треке присутствует вокал, мы не можем себе позволить ошибки при работе с ним. Если это лидирующая партия, он играет главную роль в миксе. В этом уроке мы даем вам базовые техники эквализации вокала и углубляемся в детали каждой из них, чтобы вы смогли правильно встраивать вокальные партии в миксе.

Когда нужна эквализация вокала

Иногда, при записи, эквализация добавляет голосу натуральных характеристик, записывая естественное окружение. Когда вы слышите голос в комнате, вы слышите и натуральную реверберацию, сопровождающую голос. Эквализация способна добавить натуральной реверберации, если при записи микрофон записал реверберацию в недостаточном количестве или в студийном окружении.

Эквализация вокала повышает качество его звучания в миксе. Здесь сосредоточена немалая часть работы.

Детали эквализации вокала

Иногда, нижние частоты срезают вплоть до 200 Hz. Связано это с частотным распределением. Дело в том, что этот диапазон редко несет полезные частоты для вокала, добавляя в микс лишнюю “муть”. Срезая эти частоты, мы освобождаем место под бочку и бас. Это распространенная практика, применяемая на микшерных консолях. На каждом канале микшера расположен графический эквалайзер со встроенным High Pass фильтром.

Яркость вокала кроется на верхних частотах. Здесь полезно применять High Shelf. Усильте на +12dB чтобы почувствовать разницу, а затем опускайте, прислушиваясь к миксу, пока не найдете удовлетворительный результат. Правильная эквализация верхних частот не затрагивает резкость вокала. Не переусердствуйте, иначе вокал добавит режущие слух частоты. Яркий вокал звучит приближенно и четко присутствует в миксе.

В ряде случаев усиление неуместно. Оно «выдает» эквализацию, а звук становится ненатуральным. Ослабив другие инструменты на 4-6 dB, мы получим натуральное и сильное звучание вокала без потерь читаемости инструментов. Поэтому, в профессиональной обработке, срез частот предпочтительней усиления.

И еще один ПОЛЕЗНЫЙ СОВЕТ!

Если нужно исправить АЧХ вокала, избавиться от ненужных частот, вырезайте гармоники деликатно. Это касается конфликтной области 300-350 Hz. Слишком грубый срез может привести к потере вокала, утрате мощности и объема звучания.

Напоследок, воспринимайте эквализацию вокала как технику и искусство. Советы выше приведут вас к нужному результату. Они помогут вам двигаться дальше. Слушайте музыкальные жанры и вы заметите разницу в эквализации вокала.

Обработка вокала субъективна для каждого жанра и вкусовых предпочтений. Важно найти то, что вам нравится, тогда у вас появится индивидуальный вкус в обработке аудио-материала, который оценят слушатели.

Подведем итоги. Новичкам, столкнувшимся с эквализацией вокала, рекомендуем три правила:

Доверяйте вкусу, не забывайте о технической части эквализации и слушайте любимую музыку, тогда у вас обязательно получится встроить вокал и добиться правильного звучания в миксе!

Источник