на какую картину похоже фото
Приложение Google отыщет вашего двойника на полотнах художников
Вам никогда не хотелось отыскать своего двойника среди миллиардов людей? Вероятность того, что где-то живёт человек, чья внешность повторяет вашу, очень высока. Да только вот как его отыскать? Разработчики Google пока тоже не знают ответа на этот вопрос, однако им удалось создать алгоритм, который ищет ваших двойников среди огромной базы данных, содержащей миллионы полотен различных художников. Хотите найти своё лицо в произведениях искусства? Нет ничего проще!
Мобильное приложение Google Arts & Culture содержит в базе данных произведения искусств 1200 музеев семидесяти стран мира, а это, на секундочку, сотни тысяч экспонатов. Пользователи могут изучать экспонаты в мельчайших деталях и даже совершать виртуальные экскурсии по музеям с помощью VR-очков. Удобный поиск позволит вам за секунды найти желаемое произведение и добавить его в свою личную коллекцию, если оно придётся вам по вкусу. Скачать приложение можно для мобильных операционных систем Android и iOS.
С выходом январского обновления в Google Arts & Culture была добавлена функция под названием «Is your portrait in a museum?» («Есть ли ваш портрет в музее?» — англ.), позволяющая сделать селфи и отыскать максимально похожего на вас человека, изображённого на картине, фреске или воплощённого в виде скульптуры. Разумеется, приложение работает не без помощи нейронной сети, написанной разработчиками Google. Она выделяет черты лица и старается из всего многообразия произведений искусства найти наиболее подходящий вариант. Посмотрите, что из всего этого получается. И обязательно попробуйте загрузить в приложение свою фотографию.
Появился новый веб–сервис, который позволяет узнать, на кого из героев классических полотен похож пользователь
«Сбербанк» в честь своего 175-летия запустил совместно с NtechLab спецпроект «Найди себя в искусстве», который при помощи алгоритма FindFace позволяет узнать, на кого из героев классических полотен похож пользователь.
А что? Продукт работает просто, точно и надежно.
На льду
Горящее поле
Приключения обаятельного художника-мошенника, воевавшего против арт-дилеров и галерей
Живопись, как и любое другое искусство, уже давно идет за ручку с большими деньгами. А где гуляют большие деньги, там есть что? Правильно, мошенники.
И если признаться, иногда их аферы достойны называться искусством. Почему? Давайте разбираться с помощью небольшого цикла постов!
И начнем мы с мошенника-рок-н-рольщика – Том Китинг, дамы и господа. За все время он создал более 2000 подделок и знатно поворошил рынок картин.
Вроде как картина Клода Моне, стиль и подпись его. Да только он не писал эту картину:
Вот оригинал. Согласитесь, отличий немного:
История становления стара как мир – родился в бедной семье, отучился в колледже и начал работать реставратором, заодно пытаясь пробиться в элиту арт-рынка со своими работами. Но не вышло.
Впервые свой талант копирования известных художников Том проявил при реставрации картины Томаса Сидни Купера: на полотне были дыры, но вместо обычного закрашивания цветом наш герой сам написал несколько фигур. А после и вовсе начал писать копии картин своего современника Фрэнка Беннета.
Том Китинг на фоне своей картины (которая является подражанием Джону Констеблу):
Однажды Китинг создал свое собственное полотно в стиле Беннета и так им гордился, что подписал своим именем. Однако управляющий мастерской заменил его подпись на все того же Беннета и продал в местную галерею.
«Хммм», – подумал Китинг, да и создал свое «дело» вместе с молодой любовницей, Джейн Келли.
Как же он попался? Все проще, чем кажется. В 1970 году на арт-рынке разом появилось слишком много картин Сэмюэля Палмера с одним и тем же сюжетом. Журналистка Джеральдин Норман отправила работы на экспертизу, а после признания их подделками вышла на нашего героя.
Картина-подражание Сэмюэлю Палмеру:
А он и не отпирался. После публикации статьи в Таймс про подделки, он открыто признал – да, это я. И вообще я создал 2000 подделок, так что ищите. Какие именно не скажу, не буду портить сюрприз.
Сможете угадать без чтения подписей, где подделка? Тут.
А вот и процесс создания шедевра:
Но при этом Китинг не забывал веселиться при создании подделок. Частенько он писал свинцовыми чернилами надпись «fake», на которую потом накладывал краски. При просмотре на рентгене подпись отлично видна и дает исследователям очень точно определить, что перед ними)
Использовал он и другие приколы: писал картины современными красками, в сюжеты картин вставлял несуществующие предметы для того времени, писал известные картины под другим ракурсом, писал картины с особым составом красок, которые разрушаются при реставрации и многое другое…
Картина Джона Констебла «Телега для сена», 1821
Якобы картина Джона Констебла «Телега для сена» со специальной инверсией движения:
Да и денег он много на этом не сделал. Однако закон есть закон, и английские полицейские крепко взяли художника за филейные части. Только тут ему очень повезло – тяжелая болезнь и близкий конец убедил судью простить все нарушения Томаса (а вот подельница поехала в колонию).
И как только его освободили, он неожиданно поправился! Публика уже успела полюбить старичка и его позвали вести программу на телевиденье про художников. В конце концов, слава все же нашла Китинга.
И снова две похожие картины, ворон что ли пересчитать.
После его смерти на аукционы поступили его работы, и тут есть два интересных момента. Первое – его работы вполне себе стоят под 35-40 тысяч фунтов, вполне себе стоимость для работ Шишкина, Репина или Левитана на зарубежном арт-рынке (оговорюсь, что не самые хитовые работы, но все же).
И самый забавный факт – на аукционах частенько появляются поддельные работы Китинга. Подделки подделок. Вот такой бесконечный круг постмодернизма мы можем наблюдать)
Больше интересных историй из мира живописи можно посмотреть в моем телеграме: https://t.me/picturebymaslo
Юность
Строители тракторного завода 🙂
Портрет
«Юдифь и Олоферн» Караваджо, или как приличная девушка отрезала голову язычнику
Мой любимый гангстер из мира живописи возвращается в ленту с довольно кровожадной картиной.
Караваджо – «Юдифь и Олоферн», 1599
Олоферн был полководцем армии Навуходоносора, пришедшей поработить евреев. Как видно по картине, сделал он это зря. Во время осады города Ветулия девушка Юдифь решила закончить вообще все, приоделась, взяла служанку и отправилась в лагерь противника. Сама девушка была молодой вдовой, нового мужа не искала, исправно ходила в синагогу и вообще в плохих вещах замечена не была.
Она довольно легко вошла в доверие Олоферна: объявила себя провидицей и предсказала поражение евреев. Через некоторое время во время пира полководец задумал обольстить красотку, но закончил вечер как многие неудачные обольстители – перепил и уснул пьяным сном.
Ну хорошо, вечер он закончил не как все обольстители – Юдифь пришла в его шатер и обезглавила его же мечом, отдала голову служанке и довольная ушла с ней домой. Наутро армия разбежалась без своего военачальника, осада была снята, а Юдифь продолжила свою благочестивую безбрачную жизнь.
По эмоциям Юдифи не сказать, что происходит нечто необычное. Она просто занимается неприятным делом, твердость намерений и рук ее не подводит. Старушка-служанка явно эмоциональнее и злее что ли.
Сравните эмоции героинь:
Олоферн проснулся и успевает в последние свои секунды поудивляться и покричать. Уверен, когда тебе отрезают голову, это удивительно и больно.
Еще важная деталька – скорее всего, Олоферн является автопортретом. Тут уж лучше передать слово психологам, почему Караваджо любил изображать себя обезглавленным, тут я сворачиваю с этой скользкой тропинки к следующему факту.
И последнее. Кровь неестественно течет по прямой линии, правда? Тут высвечиваются малые знания об анатомии и физике, ну и Караваджо всего пару раз видел обезглавливание, а набираться практическими знаниями не стал (и хорошо!).
Хорошего дня и, простите за каламбур, не теряйте головы)
Больше интересных историй из мира живописи можно посмотреть в моем телеграме: https://t.me/picturebymaslo
Портрет
Пробую писать море
Картина написана маслом на холсте 50х70 см.
Просёлочная дорога
Ответ Bogdandld в «Матрица»
Был лично у меня аналогичный случай, даже не один. И у родственников и знакомых такое происходило, но я расскажу только про себя
Будучи студентом, на время летних каникул устроился подработать в одну фирму. Отработал там неделю или две, со всеми перезнакомился, как вдруг выходит из отпуска один водитель и кидается ко мне:
-Привет! Ты что здесь делаешь?
-Работаю?
-Кем?
-Электриком.
-Почему не водителем?
-У меня прав нет.
-Лишили?
-Нет, просто я не получал права.
Пьяный и с двумя девками. Стою улыбаюсь, а девушки с двух сторон от меня «под ручки» держатся.
А на следующий год, когда я опять устроился туда подработать, мой «близнец» там тоже работал. Меня он встретил словами:
-Наконец-то я тебя увидел! Мне уже сто человек рассказали что я на тебя похож.
20 фото, на которых люди копируют известные картины, не выходя из дома
Во время вынужденной самоизоляции интернет-пользователями были организованы интересные флешмобы — все для того, чтобы не заскучать на карантине и провести время с пользой.
Вот, например, новый флешмоб #ИЗОизоляция, молниеносно набравший популярность, даже позволяет культурно обогатиться и побывать в картинной галерее, не выходя из дома.
Согласно его нехитрым правилам человек должен в домашних условиях скопировать любое известное полотно художника и опубликовать фото в соцсетях.
Иногда получается похоже, чаще не очень. Но это не главное, важен сам творческий подход к делу! За креатив людям можно ставить всем твердую пятерку. Тут вам и Микеланджело, и Сальвадор Дали, и Караваджо, и Пикассо, и многие другие.
Вот такой получился культурно-просветительский тренд. Смотрите непревзойденные копии работ, созданные благодаря бытовым подручным средствам, в нашей галерее!
«Офелия», Джон Эверетт Милле, фото: @astrid_hulsmann 
«Гиацинт и Аполлон», Николя-Рене Жоллен, фото: @tussenkunstenquarantaine 
«Сон Ядвиги», Анри Руссо, фото: @tussenkunstenquarantaine 
«Юноша с корзиной фруктов», Микеланджело Караваджо, фото: @francesco.degrazia 
«Принцесса Шарлотта», Франц Ксавер Винтерхальтер, фото: @tussenkunstenquarantaine 
«Королева Елизавета I», В. Сегар, фото: @sofiazhkv 
«Воскресный день на острове Гранд-Жатт», Жорж Сера, фото: @bexsamson 
«Постоянство памяти», Сальвадор Дали, фото: @tussenkunstenquarantaine 
Фрагмент картины «Семья Филиппа IV», Диего Веласкес, фото: @_reyesqueen_ 
«Служанка с кувшином молока», Ян Вермеер, фото: @_reyesqueen_ 
«Влюбленные», Рене Магритт, фото: @tussenkunstenquarantaine 
«Миссис Гарднер в белом», Джон Сингер Сарджент, фото: @tussenkunstenquarantaine 
Фрагмент триптиха «Святые отшельники», Иероним Босх, фото: @tussenkunstenquarantaine 
«Похищение Европы», Валентин Серов, фото: @tussenkunstenquarantaine 
«Больной Вакх», Микеланджело Караваджо, фото: @tussenkunstenquarantaine 
«Плачущая женщина», Пабло Пикассо, фото: @katflick 
«Автопортрет в образе Техуаны», Фрида Кало, фото: @tsuassuna 
«Юная декадентка», Рамон Касас, фото: @katflick 
Фрагмент картины «Сотворение Адама», Микеланджело, фото: @tussenkunstenquarantaine
На карантине каждый проявляет свое творчество по-своему. Вот, например, к флешмобу Мурада и Натальи Османн (домашняя серия #followmeto) присоединились тысячи пользователей. Взгляните, какая красота из этого вышла!
А группа Little Big и вовсе организовала среди интернет-пользователей собственный конкурс #карантиновидение. Подумаешь, из-за коронавируса отменили «Евровидение»! Мы устроим свое — дома!
Пользователи социальной сети воссоздают известные картины, позируя для фото (24 фото)
Ни для кого не секрет, что современная живопись значительно отличается от картин былых лет. В наши дни, к сожалению, настоящие шедевры появляются все реже и реже. Но сегодня речь пойдет не об этом, а о том, что в одном из пабликов в социальных сетях начался настоящий флешмоб, связанный со старыми картинами. Люди делают пытаются сфотографироваться таким образом, чтобы повторить известные картины. Что из этого выходит?
А.Ф. Ризенер, «Портрет Жозефины Фридрихс»
Эгон Шиле, «Автопортрет»
Пабло Пикассо, «Любительница абсента»
Кузьма Петров-Водкин, «Купание красного коня»
Н. С. Гончарова, «Автопортрет с жёлтыми лилиями»
Фрида Кало, «Автопортрет»
Винсент Ван Гог, «Автопортрет с перевязанным ухом и трубкой»
В.Л. Боровиковский, «Портрет М.И. Лопухиной»
Франс Халс, «Лютнист»
Ян Вермеер, «Девушка с жемчужной серёжкой»
Амедео Модильяни, «Портрет Жанны Эбютерн в большой шляпе»
Рене Магритт, «Сын человеческий»
Борис Григорьев, «Автопортрет»
Аньоло Бронзино, «Элеонора Толедская»
Грант Вуд, «Американская готика»
Леонардо да Винчи, «Дама с горностаем»
Валентин Серов, «Девочка с персиками»
Караваджо, «Юноша с корзиной фруктов»
Пьеро делла Франческа, «Портрет Федериго да Монтефельтро»
Life Style
Известные картины, повторенные на фотографии
В конце XVIII века в России появились и надолго вошли в моду живые картины. Живая картина это статическая мизансцена на тему какого-либо известного живописного полотна. Героев, изображенных на холсте, представляли живые люди, одетые в приблизительно похожие костюмы. Это было такое же домашнее развлечение как игра в шарады, буриме, постановка домашних спектаклей. Хотя декорации и костюмы подбирались из всего, что имелось в доме, тем не менее, картины получались весьма приближенными к оригиналу, узнаваемыми. Ведь главное условие создания «живой картины», чтобы зрители угадали, какая именно картина «ожила».
Такие разные Фриды. Фото ремейки Claire Ball, Yesenia Caloca, Kevin Thom
Увы, сегодня, к большому сожалению, уже не ставят домашние спектакли и не играют в «живые картины». Другие игры, другие развлечения…. Но о «живых картинах» не забыли, они стали новым увлечением, перейдя на новый уровень – фоторемейков.
Попурри. Герберт Джеймс Дрейпер (Tania Brassesco, Lazlo Passi Norberto)
Девушка, читающая письмо у открытого окна. Ян Вермеер
Знакомые всем полотна известных художников предстают в совершенно ином свете. Некоторые картины известных художников особенно популярны у «фоторемейкеров».
Давид и Голиаф. Караваджо (Miguel Iturbe)
Мальчик с корзиной фруктов. Караваджо (Guido Ricci)
Нарцисс. Караваджо (Max Zerrahn)
Одни пытаются точь-в-точь скопировать картину, другие добиваются сходства на уровне «узнаваемости», третьи привносят какие-то современные детали. Главное, чтобы можно было узнать, в какое из известных полотен вдохнули новую жизнь.
Свобода на баррикадах. Делакруа
Портрет актрисы Жанны Самарии. Пьер-Огюст Ренуар
Дама с горностаем. Леонардо да Винчи (Sarah Hertzman)
Может быть, и вам самим захочется попробовать оживить картину самостоятельно или вместе с друзьями. Какое произведение живописи вы бы выбрали для воплощения?